张明
（深圳市北林苑景观及建筑规划设计院有限公司 广东深圳 518000）
1 传统园林写仿理法概述
1.1 名词释义
写仿名胜的理景手法在中国传统园林中，屡见不鲜。所谓写仿手法，自古以来是中国传统文化重要构成部分，“中国艺术的‘仿临’含义并不是一成不变的照抄照搬，而是吸取成功经验使之再进一步的提高，或者取其意而变换另一种表达方式。这是有生命力的另外一种形式的创作……所谓‘模仿’，也可称为‘取法’，就是从某一种著名景物中取得创作的启示或者灵感而已，自然更多的还是创作。”在中国传统画论中，“写仿”的第一层意思来自于“取法自然“，所谓“搜尽奇峰打草稿”，倡导通过分解自然、剖析自然、解读自然再创作高于自然、物我交融的艺术作品；第二层意思，来自对绘画技法的习古，“仿”“临”“拟”“摹”各有指代，其中的“仿”所指是通过对古代经典画作的写仿，从中锤炼自身笔墨技法，借古人而“重开生面”，“仿”的重点不在于再现古人作品的形迹，而在于习得经典画作中的意趣精神。
中国传统园林与书画同源，一脉相承。在造园理法当中，“写仿”一词可拆解为“摹写+模仿”，最早的记录出现在《史记·秦始皇本纪》中“秦每破诸侯，写放（通‘仿’）其宫室，作之咸阳北阪上”，秦始皇在攻克六国后，通过这样的宫苑建造活动宣告对天下的占有，展示国力强盛震慑诸侯。
1.2 传统园林写仿类型析要
历史推移，朝代更迭，至清代写仿名胜逐渐发展为皇家造园的主要内容之一。康、干二帝数次下江南，随行画师一路将沿途所经风景名胜绘图记录，返回之后，将这些江南美景在大内御苑、西北郊三山五园、承德热河行宫中择地再现，一方面满足帝王家“移天缩地在君怀”的需求，将天下的山水形胜，园林精品仿建于园中；另一方面，可将规模宏大的皇家园林化整为零，形成一个个相对独立的区域，并可赋予多种不同的功能和主题。而造园者，应用丰富的园林艺术处理方法将这些单元加以巧妙组织，使之相对独立却又能融洽联系，互为因借，达到积零为整的效果，形成极富特色的集锦式布局。这种集锦式的写仿名胜活动，也只能在充足的人力物力支持下，才能得以实现。
众多皇家园林实例中，既有对现实名景的摹仿创造，也有对理想世界的摹仿联想，所涉及的范围和题材均十分广泛，大致可以归纳为以下几种类型：仿山水形胜、仿意境情趣、仿名景局部和全园悉仿。
承德避暑山庄，号称“塞外江南”，众多景点创作在写仿手法的使用上堪称上乘。首先，山庄选址所在，山地起伏延绵，平原横亘，水系萦绕，在此基础上山庄建园便有了“水景移江南，山居仿泰岳”的构景基础。湖区的烟雨楼景区，是写仿山水形胜和意境情趣的典范，嘉兴南湖烟雨楼，四周地势较低，四面临水，晨烟暮雨，因此得名，而山庄内的烟雨楼位于澄湖中如意洲之北的小岛上，择址环境与嘉兴烟雨楼相似，更重要的是，因山庄外水温较高的热河从东北方向注入澄湖，天凉之时此处湖面烟雾蒙蒙，使得烟雨楼恰如其名。湖区另一景点小金山，写仿镇江金山，提炼其总体轮廓特征，重点夸大，以少仿多，以五个建筑便得其势，亭、廊、楼、台、塔组合有致，将金山的神韵和气势整体带出。
写仿意境情趣，是对中国传统文学经典主题的再现，比如兰亭禊赏、濠濮间想、桃源归隐等等。这类富有哲思意蕴的景致，多出现于文人山水园，随着康乾多次下江南，将这些名题名景仿造于皇家园林当中，出现了乾隆花园的禊赏亭，圆明园的坐石临流，北海濠濮涧和避暑山庄的濠濮间想等等。全园悉仿则是以某一名园为原型，在皇家宫苑中以园中园的形式，从立意布局、造景特征、意境营造等方面对其进行整体写仿。如清漪园中以无锡寄畅园为摹本建造的惠山园，圆明园仿海宁安澜园的四宜书屋，更有乾隆所钟爱的苏州狮子林在长春园、避暑山庄等地的写仿。
2 中国园林博物馆写仿创作实践
写仿名胜满足了帝王家“移天缩地在君怀”的诉求，对造园者技艺带来极大挑战，通过“以此语彼”的手法进行，艺术水平高者，在于“仿中有创”，还需在有限场地内，博采名景，贯通时空，使之既符合整体大环境，彼此间联系紧密又互不干扰。这种创作手法应用于现代，最能体现其积极意义的便是园林博览园景区的规划设计，从整体布局、功能结构、组合观景方式及各展园之间的边界处理上都有积极借鉴意义。2013 年北京举办第九届中国国际园林博览会，并兴建首座国家级园林博物馆，展现中国传统园林理法及其独特的艺术魅力，弘扬优秀的中国传统园林文化。笔者有幸参与设计竞赛，负责室内外复建展园总体规划设计。创作基于对传统皇家园林写仿名胜手法的理解，经营复建园林，以传统园林程序、逻辑关系为线索，营造起承转合、步移景异、无往不复的中国园林空间。
2.1 水心山骨，园中有馆
园博会园址位于北京市丰台区永定河西岸，面积共513hm2，其中园博湖面积达246hm2，总面积是颐和园的两倍。园区规划为“一轴、两区、三地标、五展园”。“一轴”即银杏大道（园博轴），是一条由园林博物馆至功能性湿地的南北向景观轴线；“两区”即园博湖景区和下沉式花园景区锦绣谷；“三地标”即永定塔、中国园林博物馆和主展馆，为园博会的三大标志性建筑；“五展园”即传统展园、现代展园、创意展园、国际展园和湿地展园。此次园博会提出“园林文化百科、化腐朽为神奇、展现地域文化、多彩魅力体验、展示先进理念、促进区域发展”的大会主题。中国园林博物馆（下文称“园博馆”）属于上位规划三地标之一，旨在展现中国传统园林理法及其独特的艺术魅力，弘扬优秀的中国传统园林文化。建设用地位于鹰山脚下，永定河畔，总面积约6.5hm2，包括室内外展陈、会议、教育、办公、科研等使用功能。山水相汇的地理大环境，“馆依山，园傍河”的上位规划结构，赋予基址“和谐”、“传承”的中国气质。
园博馆总体规划体现出中国传统园林视山水为灵魂，延坡衍谷，将西侧鹰山山势引入园中，呈环抱之势，山形步移景变，四面各异，使园景有山可依，起伏的地形既是各室外展园造景所依，亦起到组织分隔空间的作用；入奥疏源，从西侧山林谷地引水入园东流，开合有致，动静交呈，因地随形，充分利用七十余米地形高差形成泉瀑、溪涧、湖沼、池塘等一系列活泼灵动的水姿形态，“顺藤摸瓜”，串联各展园，满足景观的延续及交通通达，最终引池入湖，汇入“澄海”之中，成为全园构图中心。最终构建起场地山水相连、山岛相延、水穿山谷、水绕山间的山水间架；博物馆主建筑坐落山水间，“为而不持，主而不宰”，与自然之美浑然天成。
图1 水心山骨，园中有馆
博物馆室外游览路径设置顺势蜿蜒、曲折有情，可分为三级，包括主环路，各室外展园内环路，山地磴道，且可联通建筑内中庭展园游径。全园游线设置或登高上楼，或过桥越涧，或疏朗，或封闭，或远眺或俯瞰，方寸之地，步移景异，别有洞天。室内的功能流线组织，亦遵循园林美学意境，意图使游客在参观过程中感受山水流动、园林漂浮空间意趣。自首层架空挑台下入口空间进入，向左可体验独立设置的临时展厅万千变化的主题展示；向右沿园林般路径，时而蜿蜒曲折、时而高低错落、室内室外流动渗透，各层展厅空间错落有致，室内立体路径与室外游园路径各自成环，可联可分，形成全天候游园体系，还原山水园林体验；复建园林空间于路径节点位置精心布置，游人在此可近观经典园林、远眺鹰山、园博园，山水园林犹如画卷，见图2。
2.2 点石为馆，馆中有园
图2 建筑室内外空间过渡
园博馆主建筑是山水园林意趣与展陈容器的结合，有山、有水谓之“园”，山水间点缀一石方为“馆”。建筑形体随总平面布置自然而成，水平舒展，凸凹有致之间又见遒劲有力，犹如漂浮在山水中的叠石，数千年的文化积淀尽在其中，亦可谓收纳中国园林之容器。“虽由人作，宛自天开”的意境是中国园林的精髓，空间的回环曲折、参差错落、忽而洞开、忽而幽闭、带来的将是大中见小、小中见大、似有而无、似无而有、虚中有实、实中有虚的山水园林意境。游人穿行其间，分不清哪里是山那里是馆，自然而来，自然而去归隐其中。
以时间为轴在参观路径序列中布置中国古典园林、现代园林、理想家园三大展陈区域，展现中国园林发展的过去、现在与未来。展陈空间室内室外、台上台下流动渗透，部分展墙灵活多变适应多样展陈需求；立体展陈流线，穿越室内室外展区，游走其间满目皆是园林意趣；体系与专题、实物与互动、文物与场景、室内与室外、固定与临时、传统与虚拟的多样展陈形式，带给游人对中国园林的复合体验。
2.3 博彩名园，仿中有创
2.3.1 选园布局
通过查阅史料，基于文献记载和现存园林实例，选取具有代表性的传统园林精品，集中于唐、宋、明、清四朝。根据初选复建园林景观特征，抓住其山水形胜、布局特点、所处地域、时代等因素综合考量，结合现状场地建设条件，进行悉心筛选。室外独立展园选择中国历史上具有代表性的山水宫苑、庄园别业进行复建，依山就水进行布置，包括宋代艮岳之雁池景区、唐代独乐园、明代影园、清代承德行宫内山地庭院——山近轩及梨花伴月。
园物馆主建筑形体进退有致，外边界错落间形成了一系列中庭、平台、下沉庭院空间，在建筑庭院区，共复建三个完整的园林精品，包括唐代白居易山池院、清代半亩园及清代岭南十二石斋。此外选取古典园林中富有代表性的精彩片段，予以复建，涵盖园林建筑之美、山水之美、花木之美、动物之美、天象之美五大审美情趣。
2.3.2 创作解析
中国园林博物馆室外展园的规划设计，借鉴传统园林写仿理法，在有限的用地内达到至广大，尽精微的艺术效果，将不同地域、不同时代的园林精品相互并置，彼此贯穿渗透，使来访者最终获得对中国传统园林的完整体验。
室外展园写仿主要采用仿山水形胜、仿名园局部、全园悉仿的手法交叉使用。如写仿对象艮岳，此园为北宋宋徽宗所建大型皇家苑囿，是中国园林历史上首次出现纯以山水创作、自然之趣为主题的宫苑，不再以宫室建筑为主体，而以山水风景为主体，园林建筑因势随形，以单体建筑为主。模拟艮岳山水构架，用于全园总体布局，在博物馆主体建筑东复原其雁池景区，包括挥云厅、紫石壁、祈真磴、介亭、泛雪厅、书馆、梅岭等景点，周边掇山理水抓住其特点“冈连阜属，东西相望，前后相属，左山而右水，沿溪而旁陇，连绵而弥……筑岗阜，增以太湖灵璧之石，雄拔峭峙……”，在植物造景上亦择址复原了梅岭、杏岫、丁嶂、椒崖、海棠川等代表性景点。而另两处复建园林，山近轩与梨花伴月，则采用了全园悉仿的手法，以园中园的形式，选址鹰山山麓林间地形条件吻合处进行复建。
室内中庭复建园林，以写仿情景意趣和名园局部为主，更在布局上，利用建筑错层嵌套的空间条件，结合景观序列营造、游线设置等因素，强调内外、上下、远近庭院间的联系，打造空间层次丰富，互为因借，环环相扣的奇妙空间，更是对中国传统园林“情趣”的意仿之作。如在建筑一层中庭，复建白居易的履道坊宅院作为唐代山池院代表，根据白居易的《池上篇》描述，园和宅共占地17 亩，其中“屋室三之一，水五之一，竹九之一，而岛树桥道间之”，复建园林被宅院、环池路和园林建筑围绕的中心水景，池中三岛，建琴亭，通三岛径，作西平桥，而位于山池园上方的是清代半亩园，建设于一层夹层露台，通过石瀑跌水又与下方山池院形成空间上的整体，与中国山水画空间过渡形式如出一辙。
3 结语
写仿手法要义在“仿中有创”，妙在似与不似之间的“似曾相识”之感，而“创”是一种本土化的表达方式，包括环境的选择和立意塑造都是在仿照参考的同时进行再创作，造园要素的材料选择和形式选择等等都是因地制宜而进行的。中国园林博物馆的规划建设，以“游走园博馆，漫步园林中，环绕山水间”为最终设计意向，通过规划设计达到各展园间的协调统一与景观层次变化丰富，是当代园林设计对写仿这一传统园林理法的承袭和拓展。复原与建造工作，基于对传统园林理法和技艺深入研究，“推陈出新”，达到在专业上的科学性，在传承上有典范性，在宣教上有普适性。
中国传统园林艺术是中国文化体系的一部分，对其学习不需拘泥于具体的形态，从应设计方法论上对其进行研读探讨。研习传统造园理法并结合当代实践进行转换，不断丰富其内涵，是本文的立意所在。
