崔童
摘 要：当前，信息技术的发展促使媒体行业也发生了较大的变化，媒介形式也逐渐多样化，出现了多媒体、融媒体、新媒体等代名词，很大地改变了人们的生产生活方式、工作方式，以及信息获取方式，满足了人们的多样化需求。同时，新媒体技术也被广泛应用到了舞蹈艺术领域中，促使艺术创作、演出都更加个性化、多样化，有效突破了传统艺术形式的限制和束缚，形成了新媒体舞蹈艺术形式，推动了舞蹈艺术的创造性发展，让人们可以更加清晰、直接地认识舞蹈艺术的风格和特点、表演形式，为艺术发展奠定人力基础。且在新媒体技术的应用下也可以深度挖掘舞蹈艺术元素，可以创作出更加多样、个性化、有内涵的舞蹈作品，从而满足观众的需求。对此，本文主要浅谈新媒体时代下舞蹈艺术的特点和表现形式，旨在为舞蹈艺术注入时代活力，推动舞蹈艺术的创造性、创新性发展。
关键词：新媒体时代；舞蹈艺术；特点；表现形式
中图分类号：J722文献标识码：A文章编号：2096-0905（2024）08-00-03
新媒体作为新时代的标志，为舞蹈艺术的现代化发展、创新提供了技术手段，带来了发展机遇，将其融入舞蹈艺术中可以推动舞蹈艺术的数字化发展，可以丰富舞蹈艺术表现形式、创作思路和创作手段，可以改变人们对舞蹈艺术的传统看法，提高大众的审美能力。从技术层面来看，新媒体技术是一种先进的技术手段，从艺术层面来看，新媒体是一种可以彰显剧场舞蹈艺术的工具。对此，人们要科学分析新媒体技术的特点，要科学应用新媒体技术，有效发挥技术优势，将其和舞蹈艺术进行结合，彰显舞蹈艺术特点，丰富舞蹈艺术表现形式。
一、新媒体时代下舞蹈艺术的特点
（一）虚拟性
在新媒体技术的应用下可以提升舞蹈艺术的数字化、信息化，从而丰富舞蹈艺术的虚拟性特点，给人一种奇妙的感觉，人们在进行舞蹈艺术创作时可以采用动态图形技术将现实生活中存在的各种事物通过虚拟手段呈现出来，从而实现虚拟和现实的结合。通过数字化改造可以丰富舞蹈艺术内涵，将各个元素巧妙地组合，丰富艺术创作形态，可以将创作者的想象变为现实存在的东西。新媒体技术可以对生活中真实存在的事物、物象、物体等进行无限的想象和创造、思考等，如人们在舞蹈艺术创作时可以采用三维立体化技术构建想象空间，对整个舞蹈动作进行模拟操作，将人们潜意识中的各种想法变为更加直观、具体、形象的舞台空间。比如，我们在生活中见到的春晚舞蹈或者日常演出舞蹈等，也有虚拟舞台，是通过三维空间技术创作出来的，可以带给人不一样的歌舞观赏感受，多个动态画面可以让舞蹈艺术更加丰富多彩。由此可见，在新媒体技术的应用下可以将抽象、复杂的元素在巧妙的构思和设计下转变成为更加直接、简单的内容，通过一种观众喜闻乐见、通俗易懂的方式呈现出来，有效满足大众的观赏需求，让观众可以透过表演理解舞蹈内涵[1]。
（二）形式性
从早期的舞蹈作品中可以看出，舞蹈内容和形式是一种平衡的状态，其设计是一体的，也有一些作品只注重形式或者注重内容，通过形式来丰富内容，或者通过内容发展形式，彰显舞蹈艺术的个性化特点。比如，我们生活中见到的杂技表演，是一种常见的艺术活动，其形式和动作技巧都是非常重要的，内容次之，一般在艺术表演中会通过多种技巧来吸引观众，从而丰富表现形式。对于舞蹈艺术而言，不仅仅需要注重外在表现形式，吸引观众注意，也需要丰富内容，将情感元素融入其中，可以通过加入情节的方式带给观众不一样的体验，从而丰富艺术内涵，提高观赏性和价值性，让观众沉陷其中，最终让作品更加丰满、生动、形象。在新媒体技术的融入下，在一定程度上改变了舞蹈作品的欣赏方式和途径，打破了原有舞蹈内容和形式的平衡，侧重于形式，可以将新媒体技术和舞蹈有机结合，可以丰富舞蹈作品内涵，提高其观赏性，促使形式大于内容，通过外在形式冲击观众的视觉和听觉，进一步彰显舞蹈艺术的魅力和价值。
（三）综合性
在新媒体技术的应用下，可以将图像艺术、雕像艺术、音乐艺术、舞蹈艺术等进行融合，通过数字化方式呈现出来，彰显舞蹈艺术的综合性特点，通过多种艺术的结构碰撞出新的火花，彰显个性特点，实现舞蹈艺术的创新、发展。且在新媒体技术的应用下，可以促使以上艺术更加多样、灵活、丰富，打造一种人机交互式的场景，丰富其数字化特点，打破了传统主角和配角之间相互分离的现象，促使各个角色之间可以相互转换，根据观众的需求随机变化，扩大了主角和配角之间的作用。比如，在我国的舞蹈艺术《春之祭》表演中，有图像、舞蹈、音乐三种形式，从欣赏层面来看，舞蹈动作优美、姿态高雅，在一定程度上提升了舞蹈剧的艺术魅力和韵味；在表演中有气势磅礴的交响乐，可以营造出一种壮阔的画面，呈现出场景感；在创作中也应用了三维图像技术，通过三维电影播放的方式呈现出来，让该作品具有一种探究性的特点，由此可见，对于任何一个舞蹈作品都需要从多个角度去鉴赏和分析，从而挖掘出更深层次、更多方面的艺术元素。
（四）发展性
舞蹈艺术在长时间的探索、形成、发展中形成了一种特定的艺术形态，一般表演者会通过肢体动作来展示舞蹈艺术之美、传递自身的思想感情。在当前信息时代下，新媒体技术不断发展，成为信息传播的主要媒介，为人们带来便利的同时，也提升了人们的审美要求，人们更加倾向于高品质、高观赏性的舞蹈作品。为了更好地满足观众的需求，推动舞蹈艺术的多元化、现代化发展，需要将多媒体技术应用其中，通过多媒体技术的应用可以更好地调控自己的形态，有效对舞台灯光、空间、投影、雕塑、音乐等元素进行组合、搭配，从而打造一种数字化的表演场景。在新媒体技术的应用下也可以丰富舞蹈内容，提升其画面感，让观众都沉浸在舞蹈作品的表演中，可以通过捕捉演员的肢体动作、神情等感受作者的思想感情，并通过灯光和音乐等舞蹈创作元素把握其内涵[2]。
（五）科技性
在新时代下，信息技术、网络技术都被广泛应用到了多个行业中，促使新媒体技术也更加成熟，形成了新媒体舞蹈艺术形式，有效解决了传统舞蹈艺术创作中的各种问题，人们可以通过虚拟技术、三维动画技术、人机互动技术、数字影像技术等进行舞蹈作品的创编，呈现出多元化的场景、动作、姿态、角色。可以衍生出更多的艺术元素，可以带给观众不一样的视觉体验，如在舞蹈作品《墨舞》中，创作者采用了新媒体技术将书法字体和演员的肢体动作进行结合，即将肢体元素融入内容中，也融入背景中，传递一种以墨作舞的风格。在影子舞表演中，创作者通过剪影构思方法将光电和舞蹈肢体动作进行融合，带给了观众不一样的视觉体验。
二、新媒体时代下舞蹈艺术的表现形式
（一）人影互动
人影互动是指在舞蹈作品表演时采用镜像投影技术来呈现出舞蹈作品画面和场景，可以让人们更好地感受作品内容，如3D影像、动画等技术，在这些技术的应用下可以更好地完成舞蹈动作的表演。在当前新媒体技术的发展下大大提高了舞蹈编制效率和质量，很多国家都通过新媒体技术创编舞蹈，大大提高了舞蹈创编水平，对于舞蹈创作者而言，在新媒体技术的应用下可以让观众、舞蹈喜好者、舞蹈非专业人员、幕后人员等都加入其中，拓宽了创作群体，为舞蹈创作注入了活力和动力。在新媒体技术的应用下也丰富了舞蹈内涵，人们不仅仅可以通过肢体动作、艺术手段来丰富舞蹈内容和形式，也可以通过多种虚拟技术、数字元素传递舞蹈创作者的思想感情。可以让每一个创作者大胆地想象，拓宽思路，达到一种天马行空的效果，实现舞蹈的个性化发展。比如，在传统的舞蹈艺术表演中，人们都会选择幕布投影的方式，在新媒体技术的应用下人们可以选择人影互动方式进行创作[3]。
（二）动画舞蹈
动画舞蹈是指将绘画艺术和舞蹈艺术进行结合，人们通过计算机技术将动画元素和风格融入舞蹈创作中，通过动画艺术来展示舞蹈动作，呈现舞蹈作品，更好地传递舞蹈作品的思想感情。在动画艺术下呈现出的动画舞蹈可以通过新媒体技术剪辑不同的舞蹈游戏、舞蹈视频、舞蹈图片等，促使动画舞蹈形式和内容更加丰富。同时，动画视觉符号在动画舞蹈作品中有多种表现形式，如手绘动画、3D动画、二维动画等，不同的动画形式可以让动画舞蹈艺术更加多样。比如，在动画片《快乐的大脚》中，有很多关于唱歌、跳舞的画面，其中一个是企鹅跳踢踏舞的场景，在动画形式下呈现舞蹈可以让人有不一样的体验和感受，可以让观众感受到舞蹈动作的灵活、丰富，可以对舞蹈产生浓厚的兴趣，更加直观和形象地看到舞蹈内容。
（三）装置舞蹈
装置舞蹈属于舞蹈的一种外在形式，是指通过展览或者挂画的方式通过外部空间场景来烘托艺术品的一种舞蹈形式，从宏观层面来看，装置舞蹈是在特定空间内的舞蹈艺术作品，有空间限制，可以让观众在特定的空间内欣赏和感受舞蹈的美，丰富大众的视觉体验，可以提高观众的审美能力。在当前舞蹈艺术的不断发展下，装置舞蹈也逐渐成熟，人们可以通过不同的方式来划分舞蹈类型，可以分为室内装置舞蹈和实景类演出装置舞蹈。比如，北京奥运会开幕式中的舞蹈作品《画卷》，该作品就是一种装置舞蹈形式，在特定的空间中展开，给大众带来了震撼的视觉体验，提升了观众的自豪感，可以感受到舞蹈艺术的魅力和价值。整个画卷都通过装置技术开展，可以让观众在装置空间中感受中华文化的风情和韵味，在后期新媒体技术的应用下，促使舞蹈艺术逐渐向着现代化的方向发展，将室内装置和实景类演出装置舞蹈进行融合，有效破除了传统舞蹈的限制[4]。
三、新媒体时代下舞蹈艺术发展的策略
（一）科学应用新媒体技术，彰显舞蹈艺术价值
想要更好地推动舞蹈艺术的创新发展，提升舞蹈艺术创作水平和质量，提高其艺术层次，就需要紧跟时代潮流，创新和应用新媒体技术，通过新媒体技术的应用提升舞蹈的科技力量，通过先进技术的应用可以挖掘更多的元素和资源。将演员的肢体动作和多个元素进行结合，可以改变传统单一的表演方式，给观众带来强烈的视觉震撼，从而满足观众的多元化审美需求，在一定程度上间接地提升大众的审美水平。另外，在新媒体技术的应用下可以完善舞蹈艺术体系，创新创作手法，拓宽创作者的眼界，可以形成一种多元化的融合方式，有效解决舞蹈艺术转型过程中的难题，丰富表演内容的同时也可以推动舞蹈事业的发展。
（二）从本质出发，选择不同的表达形式
当前，舞蹈作品艺术表现手法多样，促使舞蹈作品艺术风格多样、形式多样，但是任何一种风格都离不开本质和表达形式两个方面的要素，对此在舞蹈作品舞台表演时，人们要明确不同表达形式的要求和目的，要明确如何通过表达形式更好地呈现出舞蹈作品的内容，传递思想情感，为观众带来强烈的视觉震撼和体验，带给大众美的享受。此外，人们在当前新媒体技术的应用下创新舞蹈艺术表达形式时也需要处理好本质和表达形式的关系，明确选择的目的，可以通过不同的形式传递舞蹈内容。一般舞蹈作品的本质主要是通过舞蹈表达形式体现的，而艺术表达形式选择也要遵循作品本质，对此创作者要注意这两点，从而更完美地体现出舞蹈艺术。
（三）应用网络信息技术
当前，网络信息技术的应用可以为创作者提供更多的思路和手段，可以减轻创作者的负担和压力，可以帮助创作者打开思路，可以创作出不同风格的网络舞蹈形式，如动画舞蹈、电竞舞蹈等，可以让观众和更多喜欢舞蹈的非专业人士都加入舞蹈动作创编中来，可以通过网络形式参与、创编、呈现出来。网络技术的融入可以创作虚拟人物，可以提升作品的科技感，让人感受到科技的力量，也可以更好地宣传舞蹈意识，提升舞蹈艺术的影响力和感染力，可以提升舞蹈艺术的创作价值和作用。在网络平台中，观众也可以和创作者、演员交流、互动，发表自己的看法和意见，可以为创作人员和外界沟通营造有利的条件，可以让创作者根据观众的需求和要求进行改编，从而创作出更多令大众满意的作品，有效实现舞蹈创作风格的多元化[5]。
（四）综合分析多方面影响因素，做好预防工作
网络是一把双刃剑，新媒体技术的发展为舞蹈艺术带来机遇的同时也带来了挑战，对此人们在关注新媒体时代下舞蹈艺术积极影响的同时也需要注意消极影响，要借鉴优秀传统文化元素，并科学分析现代文化中的不利因素。要从时代角度出发和分析，根据大众需求借鉴和创新，要科学分析当前舞蹈艺术商业化的特点，在创作的过程中也要保护作品，避免被商业化应用和改造，科学应用新媒体技术，从而提升艺术创造力。
四、结束语
新媒体技术的发展大大推动了舞蹈艺术的发展，为舞蹈艺术注入了活力，并提供了技术支撑，新媒体技术的应用可以丰富舞蹈创作思想、元素和内容、形式，可以让观众通过舞蹈演员的表演把握内涵和本质。通过多样化的形式感受舞蹈作品的艺术魅力，从而带给观众不一样的视觉体验，提升观众的审美能力和艺术追求，最终推动舞蹈艺术的现代化发展。
参考文献：
[1]董燕.新媒体环境下舞蹈艺术特征及其表现风格[J].大观：论坛，2023（08）：69-71.
[2]孟光，黄卓.新媒体与舞蹈艺术共生的审美效应[J].艺术评鉴，2023（09）：41-44.
[3]杨旭东.新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护分析[J].艺术评鉴，2023（04）：49-52.
[4]闵婕.新媒体环境下舞蹈艺术特点与表现风格[J].喜剧世界（中旬刊），2023（07）：29-31.
[5]陈婷婷.新媒体环境下舞蹈艺术特点与表现风格分析[J].艺术评鉴，2023（08）：82-85.
