王颖

摘 要:江户时代,是日本进入近代的一个重要历史转型期。这一时期,封建社会开始出现解体征兆,资本主义开始萌芽,本位于社会底层的町人阶层崛起,诞生了一系列极具特色且形式多样的艺术,其中包括享誉世界的歌舞伎与浮世绘。作为同时期的艺术,歌舞伎与浮世绘相辅相成,相互影响,碰撞出了特殊的艺术——役者绘。在江户时期乃至如今的艺术设计中都有着巨大影响。

关键词:役者绘;浮世绘;歌舞伎;江户时代

一、歌舞伎的的发展与需求

江户时代,也称德川时代,是日本封建社会的最后一个时代。这一时期无论从对传统文化的传承还是对外来文化的吸取来看,都是一个承上启下的关键时代,极大影响了日本文化艺术的发展。这一时期,日本推行闭关锁国政策,因此度过了一段较为和平稳定的时期,在长期无战事的封闭环境下,农业生产力得到稳步提升,商品经济和城市町文化也逐渐繁荣起来,町人阶级逐步获得自由与话语权。

16世纪末诞生了以奇特服饰装扮自己的特殊人群——歌舞伎。歌舞伎华丽、夸张的服饰,给当时的人们耳目一新的感觉,符合这一时期町人阶级对精神世界和对享乐的追求,因此得到广泛宣传。这一时期是日本文化高速发展的时期,以町人阶层为创作背景的文艺作品屡见不鲜,町人艺术在这一时期被广泛推广。

江户时代的歌舞伎队伍是依据民众的消费生活而发展壮大的,歌舞伎服装华丽且精致。最开始的歌舞伎在嗅到商业价值后,根据町人的喜好发展为娱乐文化。为保证歌舞伎拥有更多受众与更好的口碑,歌舞伎与时下流行的浮世绘画师接洽后选择了合作。对于歌舞伎来说,浮世绘画师以设计者的身份所绘制的肖像画,本身就被赋予了最极致的美感,使歌舞伎演员们心理上得到了巨大满足。同时在没有通讯设备的当时,这些肖像画被大众所传阅与认可,为歌舞伎的宣传活动做了极大的贡献。这些肖像画后来被称作“役者绘”。在作用上与如今的海报有着异曲同工之妙,而浮世绘画师们堪称为江户时代的海报设计师。将三维表演的精华凝聚于二维绘板,为世界艺术带来更多惊喜。

二、役者绘的探索

因歌舞伎宣传的需求,表演者(又称役者)的配合,且歌舞伎令人着迷的艺术性及人们自身名利的需求,绘画者们纷纷拿起创作之笔,依据现成的绘画题材,结合当时流行的雕版技术,探索出了各种风格的作品。

菱川师宣,被认为是浮世绘的创始人。他首次创造了版画与绘画相结合的技法,描绘出了歌舞伎节目表演前观众与演员的状态,为役者绘的诞生作了铺垫。

鸟居清信,在菱川师宣浮世绘版画的影响下,创作出了丹绘样式的“役者绘”。他的笔法粗略简洁,线条随性,形成豪放阔达的效果。以创作演员肖像画的他被认为是役者绘的创始人。

鸟居清信后,鸟居家族对役者绘开始进一步的研究。其中鸟居清倍创造出独具一格的“红绘”技术,他的作品注重线条的流动性与色彩的鲜明感,更具有装饰性。在鸟居清倍后,从小受到役者绘制作氛围熏陶的鸟居清满开始注重服装纹饰研究,使役者画的精致度与观赏性再升一阶,获得了更多人气。

由于鸟居派更注重演员的服装和形体的表达,忽略了演员的具体样貌和个性表现。一笔斋文调和胜川春章创作出写实手法来描绘演员像,更加清晰得展现了表演者的表情与形象。此外,胜川春章另辟跷径,注重描绘表演者的台前幕后,细致记录了表演者的生活常态,充分满足了观众的猎奇心理。使役者绘风格走向多元化。

东洲斋写乐,以于茑屋重三郎出版商印刷的役者大首绘而走入大众视野。他的作品以夸张的漫画手法来表现演员的形象与动态,以夸张滑稽有特色的的表情动作来表现角色的内在精神。他笔下的役者被他夸张处理,成为役者绘中最独特的存在,有着异常强烈的视觉效果。他的画使役者绘的发展达到了一个高潮。不仅在浮世绘中显示出了鲜明的个性特征,在整个日本乃至世界艺术史中都有着重要地位。

东洲斋写乐后,西方绘画中的透视法传入日本。歌川派始祖歌川丰春开始注重作品与表演者之间的联系,他的作品逐渐趋向现实表现风格。其弟子歌川丰国通过“人形净琉璃”培养了对役者更深的认识,掌握了表现其特征的写实绘画基础。宽政改革后,歌舞伎与浮世绘转向大众化,他生动灵性的“大首绘”成为役者绘的主流,形成了“丰国样式”。在歌川派画师的探索下,役者绘的精细程度与风格种类达到最大化。

三、走向衰亡的歌舞伎与役者绘

江户时代的统治阶级为了巩固统治,几次三番打压以町人的享乐生活为主、追求自由恋爱和讽刺封建礼教的歌舞伎。歌舞伎的遭遇,在一定程度上也给依附于歌舞伎而发展的役者绘带来了众多影响。

在浮世绘与歌舞伎艺术者的不断探索中,日本艺术越来越有自己的特色与美感,致使生活在江户时代的人们的审美情趣随之提高。这一时期的浮世绘创作者队伍不断壮大,也因为艺术作品的商业化影响,创作者必须以受众的喜好为标准进行创作,使创作者地位降低,导致独特有个性的役者绘受到重大打击。

在封建制度瓦解后,资本主义制度开始发展,日本涌入了大量西方文化产品与技术,其中包扩先进的印刷术与全新的摄影技术,这些新兴事物的出现,也进一步冲击了版画的地位,浮世绘逐渐走向颓败,役者绘开始走向衰亡。

结语

“浮世”一词最开始出自于佛教用语,意为人的生死轮回和人世的虚无飘渺。江户时期透露着“浮世”意味的莫过于满足精神上需求的歌舞伎。他们的出现,带动了整个艺术行业的发展。由此,与浮世绘相结合的人物肖像画——役者绘,才能根据歌舞伎的繁荣而盛行,成为一种特别的艺术。其艳丽的色彩与细腻的绘画技法,在近代艺术设计史中充当着引领者的角色,为世界艺术设计作出了突出贡献。此外,纠其发展原因,是在日本经济走向繁荣,封建统治趋向解体,平民着重精神需求的环境下产生的,其描绘出了江户时代精彩纷呈的社会生活,绘图者以他们的技艺,将这一时代的生活用画纸记录,对于历史的研究具有重要意义。在如今科技发达的媒体信息时代,怎样使其重新回到大众视野,被更好的传承下去,是一个刻不容缓的问题。

参考文献

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[2]杨柠语.浮世绘之美人画&役者绘[J].海洋世界,2015.

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[4]刘盛楠.浮世绘审美特征研究[D].中南民族大学,2010.