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摘 要:在新课程改革背景下,人们愈发重视传统文化的传承,以实现建设中国特色文化的教学目标,促使我国文化的良好发展。而美术教育作为文化教育的重要教学载体,初中美术教师应充分发挥美术教育的作用,通过教授学生具有深刻文化内涵的文化知识,以“传统花卉纹样设计”开展教学,使学生能够得到文化与美术知识的双重教育,升华学生的文化素养与精神品质,进而使学生能够将我国优秀的传统文化不断地传承与发扬下去。

关键词:传承花卉纹样 初中美术 教学 DOI:10.12278/j.issn.1009-7260.2020.22.028

传统纹样是中华优秀的传统文化之一,具有几千年的悠久历史。一直贯穿于中国历史发展的整个过程,是世界文化艺术宝库中的巨大财富。在初中美术教学课堂中,将传统花卉纹样设计融入其中,既能丰富对学生的美术教学内容,还能使学生得到良好的文化培养,使学生真正认识到文化学习的重要性,掌握我国优秀的传统文化,为我国的文化建设贡献力量。而如果教师不将传统花卉纹样设计融入教学中,那么学生所学习到的美术知识就会流于表面,难以从美术知识中掌握其中的文化思想与内涵,不利于学生的文化素质与美术学习发展。所以初中教师应在这个学生学习美术的关键时期,从美术课堂中开展有效的传统花卉纹样设计教学,促使学生的文化精神、综合素质与美术能力良好发展。

一、传统花卉纹样设计融入初中美术课堂教学的必要性

1.传承中国传统花卉纹样的文化内涵

随着时代的不断发展,越来越多的外来文化涌入我国,使得学生忽视了对我国传统文化的学习,这非常不利于我国文化人才的培养与发展。而花卉作为一种特殊的植物,在历史发展的长河中已经逐渐形成一种特殊的民族文化,不仅蕴含着人们追求美好的愿望,还承载着我国人们真挚的感情,对于学生来说有着重要的学习价值与意义。通过开展中国传统花卉纹样设计教学,可以使学生深刻学习其中的文化内涵,帮助学生丰富对传统文化内涵的理解,使学生能够真正肩负起传承传统文化的重任,促使我民族文化的良好发展。而且初中生正值青春叛逆期,其“三观”与思想意识正处于启蒙时期,在此时通过美术课堂为学生讲述传统花卉纹样设计的知识,学生将能够受到良好的文化熏陶,逐步形成正确的“三观”与文化思想,朝着正确的方向健康成长与学习发展。

2.培养学生的人格理想和审美观念

将传统花卉纹样设计融入初中美术教学课堂中,可以培养学生的人格理想和审美观念,使学生以正确的学习观念与人格理想,朝着更高层次的方向良好发展。但是若教师一味地按照课本中的概念化美术知识,开展对初中生的美术教学,那么学生的审美观念就会停留在画作的美感与观感中,而无法真正走入美术作品中,领悟其中的思想内涵,这不利于学生人格理想与审美观念的形成,甚至会使得学生产生错误的审美思想。因此,初中美术教师应正确认识到将传统花卉纹样设计融入课堂的必要性,这样才能为学生的健康成长与美术发展提供强有力的保障。而且在学习从花卉的写生到纹样变化设计的过程中,学生能够形成良好的美术思考方法与传统文化素养,潜移默化地提高学生的文化素养与美术能力,使学生既能传承我国优秀的花卉文化,还能够获得良好的美术能力,促使学生的美术学习的长远发展。

二、传统花卉纹样设计融入初中美术课程的策略

1.充分利用教学资源,开拓课程内容

在传统的初中美术教学课堂中,教师一直在运用单向灌输的教学方式,让学生枯燥地学习课本中的知识,跟随教师学习其中的美术知识。这不仅使学生难以将注意力集中在课堂中,经常会产生不认真的不良学习思想,还会使学生难以理解花卉纹样中的文化内涵,严重影响了学生的文化与美术认知。而在飞速发展的时代下,信息技术越来越成熟,所以教师可以通过充分利用网络中的教学资源,以及信息技术中的现代化教学手段,开展对学生的传统花卉纹样设计教学,确保学生美术课程学习的实效性。以此让学生能够从丰富的网络教学资源中,加深对花卉纹样设计的认知,丰富对花卉文化知识的掌握,并能够从生动形象的教学视频中,形成对花卉纹样的浓厚学习兴趣,全身心地投入到传统花卉纹样设计学习中,随之不断提高文化认知能力与美术学习能力。

举例来说,在学习《源于生活 高于生活》这节课时,教师应先收集生活中人们常用的传统花卉纹样,并运用多媒体技术,为学生展示相关的图片与创作视频,使学生能够得到视觉的直观冲击,将注意力集中在课堂中,提高学生对传统花卉纹样设计学习的积极性。之后,使学生能够学习到不同传统花卉纹样蕴含的不同知识,而教师可以从中选取一种花卉纹样,如:忍冬纹这种古代寓意纹样开展设计教学,让学生学习花卉纹样设计的知识,使学生既能提高美术设计能力,还能将这种优秀花卉文化传承与弘扬下去。

2.传统花卉纹样与设计课堂的结合

为将传统花卉纹样与美术设计课堂结合在一起,教师应将学生作为学习的主体,让学生在临摹花卉纹样的时候,融入自己对传统文化的理解,以实现真正学会传统花卉文化的教学目标。因为如若忽视了初中生的学习主体地位,让学生被动地全部按照传统花卉纹样设计,那么学生难以实现对传统文化的学习,以及对传统文化的创新传承,这就失去了开展传统花卉纹样教学的意义。所以教师应转变对学生的教学理念与方式,时刻将学生作为学习的主体,给予学生充足的设计时间,扩散学生的美术设计思维,有效培养学生的文化自主学习意识,以及美术创作与创新能力。由此,让学生结合自己对纹样作品的领悟,创作出具有自己独特文化特色的花卉纹样作品,促使学生美术学习能力与文化素养的不断提升,加快学生美术发展与文化传承发展的步伐。

举例来说,在学习《色彩的魅力》这节课时,先向学生提出核心性的传统花卉纹样学习问题,如:莲花这种花卉具有什么特点呢?启发学生对花卉纹样知识的深度思考,使学生能够积极地投入到对传统花卉纹样——莲花纹的学习课程中,不断提高学生的花卉纹样设计学习效果。之后,教师应给予学生充足的自主学习与纹样设计时间,使学生能够根据自己对花卉的理解,创作出富有自己独特文化魅力的花卉纹样。而教师应时刻观察学生的设计情况,给予学生及时且有效的教学指导,使学生能真正掌握花卉纹样知识,升华学生的文化素养,提高学生的美术能力。

3.从目标式教学向过程性教学转变

在开展初中美术教学的过程中,教师应实现从目标式教学向过程性教学的转变,这样才能从根源上杜绝学生形式化学习传统花卉纹样知识的不良现象,而是使学生能够尽情享受学习花卉纹样的过程,形成对传统花卉纹样知识的深刻理解和认知,不断提高学生的文化感知能力与美术创新能力。而假如教师将让学生学会传统花卉纹样设计知识为教学目标,忽视学生在学习过程中产生的问题,学生将只能掌握传统花卉纹样的设计知识,却难以掌握蕴含在花卉纹样中的文化与思想,不利于学生的文化学习与素质发展。因此,教师应格外重视开展传统花卉纹样设计教学的过程,通过组织学生开展对传统花卉纹样作品的辩论,或是开展传统花卉纹样创新设计比赛等,全面激发学生对花卉纹样的学习兴趣,使学生能够深刻领悟其中的文化内涵,有效培养学生的审美观念与艺术素养,促使学生美术学习能力的不断提升。

举例来说,在学习《喜悦与收获》这节课时,教师可以运用任务教学法开展教学,让学生独自学习传统花卉纹样——梅花纹,这种花卉纹样是最喜闻乐见的传统寓意纹样之一,并通过比赛看一看哪个学生设计出的梅花纹最好,充分调动学生对传统花卉纹样学习的积极性。之后,使学生能够尽情享受学习传统花卉纹样设计的过程,学习关于梅花纹的起源、含义、设计方式等,教师则根据学生的不同学习情况,对学生开展有针对性的教学指导,使每个学生都能掌握这种传统花卉纹样文化,设计出优秀的花卉纹样,切实提高学生的文化认知与美术设计能力。

总之,初中正值学生知识学习与思想形成的关键时期,教师应深刻认识到将中国传统纹样引入到美术教学课堂的教学价值与深远意义,为学生创设高效的美术文化学习课堂。让学生能够从课堂中深化对传统文化知识的理解,还能全面提高文化素养与美术学习能力,使我国的优秀传统文化能够得到良好的传承与发展,从而将学生培养为时代所需的高素质优秀美术人才。

参考文献:

[1] 周俊《美术教学中的课堂评价策略研究》,《成才之路》2017年第20期。

[2] 黄子航、刘亚兰《传统花卉纹样在室内装饰设计中的应用研究》,《山西建筑》2015年第15期。

[3] 齐龙腾《〈义务教育美术课程标准(2011年版)〉修订介绍》,《教育实践与研究》2012年第8期。