传统文化对美术设计创新的借鉴与启迪

孙松波

摘 要：我国的传统文化博大精深，有着十分丰富的内涵。在美术设计领域，传统文化对其有着至关重要的直接影响，传统文化体现出更深层次的文化艺术，是现代美术设计的基本素材，为美术设计的创新提供了巨大的助力。结合这样的情况，本文重点分析传统文化对于美术设计创新的借鉴与启迪等相关内容。

关键词：传统文化 美术设计 创新 探索 DOI：10.12278/j.issn.1009-7260.2020.27.027

目前，我国越来越关注传统文化的继承和发展，然而需要注意的是，继承传统文化并不等于完全照抄照搬传统文化，而是在实际发展过程中结合不同专业的实际情况对其进行不断的创新和改进，充分融入传统的设计理念和思路，推陈出新，这样才能体现出应有的效果和新意。针对美术设计而言，也要充分认识到传统文化对其重要的作用和影响，同时结合美术设计的实际情况有针对性的创新和改进，以此呈现出更加良好的效果。

一、传统文化概述

通常我们所称之为的传统文化，主要指的是前人所创造的一种文化类型，是中华民族源远流长文明史中至关重要的组成部分。我国是文明古国，祖先所创造的文化璀璨夺目，这种文化的传承以及创新已经融入每个人的心目中，是一个民族的象征。传统文化根深蒂固，在具体的发展过程中对于不同行业都有着至关重要的直接影响。针对美术设计行业而言，它是现代艺术中十分重要的领域，在美术设计的发展过程中需要进一步有效融入传统文化的相关内容，以此作为创意和基准点，进一步有效实现美术设计的创新和改进，使其实现更加富有创新意义的发展。从实践情况来看，在很多美术设计大师的创作作品中，就有很多的传统文化元素，由此也可以充分看出传统文化对于美术设计和创新的重要作用。

二、传统文化和美术设计创新的内在联系

从根本上来讲，传统文化和美术设计创新相辅相成，不可分割。在美术设计过程中，要想充分实现创新，就需要传统文化的有效融合，这样能够在更大程度上有效满足人们对于传统文化继承和发展的需求，同时也是对于美术设计的创新要求。在当前时代背景下，我国的传统文化得到进一步的深入挖掘和充分利用，因此在美术设计领域也得到广泛深入的融合。通过传统文化的深入挖掘，进一步有效利用现代化的技术，这样能够充分体现出传统文化的深刻内涵和重要影响力，为美术设计创新提供必要的支持和保障。传统文化同时为美术设计创新提供相对应的灵感和资源保障，美术设计要想实现创新式发展，需要不断挖掘和借鉴传统文化的相关内容，受其启发和指引，这样才能充分体现出美术设计的中国特色，中国风貌，进而进一步提升美术设计作品的影响力。

三、 传统文化对美术设计创新的借鉴与启迪

1.传统创作方法对于美术设计创新有重要的启示

中华传统文化有着五千年的历史，源远流长，是无法用语言来直接形容的。在传统文化的创作过程中，有着独特的创作方法和思想内涵，而这种传统思想对于当前的美术设计创新有着至关重要的影响，使得美术设计更富有人文思想和精神的启迪，使美术设计理念有巨大的灵感，可以通过传统方法的有效融合和节点，使当前的美术设计理念进一步优化，富有创新意义，确保设计作品蕴含着更多的艺术思想和集体智慧，呈现出思想性和高水准。传统文化有着十分丰富的内涵，在各类美术设计师的作品中都有着十分广泛的融入和渗透，因此在人们的生产和生活中遍布。这些传统的艺术思想有着丰厚的文化底蕴，在当今社会发展大潮中，每一个商品都具备着设计属性和审美属性，在其中都体现出传统文化的智慧的光芒和独特的审美价值。与其他的商品进行对比，美术设计作品的创作目的不仅仅是为了表达艺术形式，同时更需要通过艺术的表现形式，针对自身的审美取向和文化理念进行传达。在这个过程中，通过传统文化的创作手法，能够使美术设计呈现出创新的发展趋势，更富有文化内涵，通过艺术的表现形式使美术设计成为人们生活中至关重要的组成部分，然后进入到市场领域，充分实现其设计价值和文化价值。在美术设计和创新的过程中，使传统文化焕发出全新的生机，使其创作方法有更为显着的意义。

2.传统文化对美术设计创新能够提供丰富的创新的素材

在美术设计过程中，要想实现真正意义上的创新，可以有效通过传统文化的深入挖掘，充分利用传统文化的素材，为其创新发展提供必要的素材和资料。在传统的美术设计过程中所涉及的种类往往不够丰富，题材往往不具备应有的文化内涵，在这样的情况下充分利用传统文化的相关内容，通过其素材的挖掘，打造出更富有文化价值的传统美术设计作品，这样能够呈现出更加良好的创新效果，有更为丰富的视觉体验。例如绘画、雕塑、建筑等相关美术作品的设计过程中可以呈现出丰富的层次。通过传统文化的融入为其创新发展提供必要的素材和支持，这样能够在更大程度上满足人们对传统文化的审美需求和对于现代美术的设计要求。从根本上来讲，人们的审美体系是一个比较复杂的体系，在针对美术作品进行审美的过程中，要充分体现出审美主体的各方面感觉和意识。通过传统文化的借鉴和启迪，可以使美术作品更富有内涵，能够在多层次、多样性方面满足不同人群的审美需求，使不同的审美主体都能够从中有所收获。因为我国的传统文化源远流长，有着十分悠久的历史，是人们集体智慧的结晶，所以传统文化在人们的审美体系中有着十分重要的地位，通过传统文化的融入，这样能够在更大程度上满足人们的内在需求，有共情和通感。在针对美术作品进行设计创新的过程中融入传统文化的素材，有更加广阔的资源支持，这样能够在更大程度上激发设计创新活力，满足人们的审美兴趣，以此促进美术设计作品的价值得到充分提升。

3.可以通过传统文化的指引，对于美术设计方法进行创新和改进

在美术设计方法中可以分成两种类型，分别是“硬”的方法和“软”的方法。所谓“硬”的方法，主要指的是设计某些实物工具等等，例如，设计电脑铅笔等相关内容。所谓“软”的方法，主要指的是美术设计作品中的创新理念和设计思维等等。针对美术设计作品而言，主要是通过对形象思维的有效把握，在设计作品的过程中融入自身的设计理念和创新想法，通过产品设计灵感将作品创造出来。在传统文化的指引之下，可以使美术设计作品和设计思维得到有效的启迪和创新指引，这样能够使美术创作更富有新颖性和针对性，作为一种创新的灵感来源，对思维有着极大的激发作用。在美术设计创新过程中，主要讲究三种思维路径，也就是“形”思维、“意”思维和“神”思维。“形”思维主要指的是在历史演进过程中，存在着某些持久性的主题和造型方式，随着时间的推移而不断的演进和创新，体现出与时俱进的特征。“意”思维主要指的是以传统作品为基础，进一步结合图形的相关内容而展开创新创作，将其中所蕴含的深层次的象征意义展开相对应的研究和揣摩，这样能够针对美术设计作品进行创新。“神”思维主要指的是在实际的设计创新过程中能够充分实现“传神写照”以及“以形写神”。在现代美术作品的设计和创新过程中，可以挖掘传统文化的深层次内涵，为创新思维提供必要的支持。传统文化指引之下的美术设计作品更富有创新意义，呈现出或者大气磅礴，或者委婉动人的效果，以此使现代美术设计水平进一步提升。因此在实际的美术设计和创新过程中，要进一步有效应用和借鉴传统文化的相关内容，使其呈现出更加良好的创新优势。

通过上面的分析，我们能够充分看出，在当前的时代背景下，针对美术设计作品而言，需要进行不断的创新和改进，进一步结合市场的需求和创新的要求而充分挖掘传统文化的相关内容，从中进行不断的探索和完善，为美术设计的创新提供必要的借鉴和启迪，以此呈现出更加良好的美术设计效果。在实际的设计过程中，要确保传统文化的素材、理念、设计方法和各类要素能够在现代美术设计作品中得到相应的应用，以此确保美术设计作品呈现出全新的内涵，同时不断创新和改进，和世界和时代接轨，用创新性现代化的国际语言，确保民族文化和美术设计互相融合，打造出与时代趋势相适应的现代美术设计作品，以此针对传统文化进行传承和弘扬。

参考文献：

[1] 刘太雷《中国传统造型艺术元素在现代包装设计中的运用》，《装饰》2009年第5期。

[2] 郭道荣《论中国道家美学思想与现代艺术设计》，《美术大观》2007年第4期。

[3] 王晓琳、张艳《中国传统造型艺术在现代平面设计中的应用》，《艺术教育》2014年第5期。