阿拉斯戴尔·福斯特　石松

位于立陶宛中南部的考纳斯（Kaunas）是一座历史悠久的城市，标志性的石板路和迷人的建筑让人宛若置身童话世界。这座城市集中了很多立陶宛的文化地标，全国最着名的博物馆和美术馆正坐落与此。同时，这座城市的知识经济产业也在持续增长，并相当注重新技术的发展。因此，可以说考纳斯正身处于传统与创新的交叉点，其丰富的历史底蕴可以为不远的未来提供灵感和观点。从地理位置上来看，考纳斯位于波罗的海东南角，正是欧洲中心的十字路口。

考纳斯摄影节（KAUNAS PHOTO）基于这座城市的深厚历史文化和地理位置，观点与视野都十分具有前瞻性，其影响力远远不局限于欧洲大陆。

考纳斯城市规模不大，城中风景如画，外加摄影节主办方营造出的愉快氛围，这些使得考纳斯摄影节成为了一个质朴、轻松、适合摄影师们相聚的场合，用主办方的话来讲“考纳斯摄影节有独特的幽默气质。”同时，这里也是新晋摄影师在国际舞台上崭露头角的最佳平台之一。在网络不断发展的今天，即便是身处千里之外的摄影师、策展人和出版人都可以参与进来。

最近，我联系了考纳斯摄影节的创办人和总监，明道加斯·卡瓦里奥斯卡斯（Mindaugas Kavaliauskas），他正在为今年8月19日开幕的考纳斯摄影节做准备。在后文中，读者可以深入了解考纳斯摄影节的创办经历和参与方式，也希望更多的中国摄影师可以在国际舞台上大放异彩。

（阿拉斯戴尔·福斯特是策展人、作家和文化研究者，现居于悉尼，工作范围遍及全球各地，你可以在www.culturaldevelopmentconsulting.com上了解更多。）

与明道加斯·卡瓦里奥斯卡斯对谈

创办考纳斯摄影节的灵感源于何处？

卡瓦里奥斯卡斯：考纳斯摄影节的起源也许可以追溯到1973年立陶宛的尼达（Nida），那是我的故乡，在那里，我成长成为一名摄影师和艺术史学家。那一年，一群立陶宛摄影师聚集于此，开展了一次摄影研讨会，这也许是立陶宛最早的摄影节雏形，唯一与现在不同的是——没有观众！真正给予我创立摄影节灵感的是，在1995年，我第一次去法国南部的国际摄影研讨会（就是现在的阿尔勒摄影节），当时我便爱上了这样充满活力的活动，除此之外，来自许多普通观众的互动反馈也让人感到十分温馨。当时的阿尔勒摄影节有很多亮点：惊艳的开幕夜，露天活动，在意想不到的地方举办展览，比如古老的教堂，酒窖等等……那些都是我在立陶宛从没见过的。

所以考纳斯摄影节是以阿尔勒摄影节为模板吗？

卡瓦里奥斯卡斯：其实在本土想要复制阿尔勒摄影节的模式有一定困难，之后我去过阿尔勒很多次，直到2003年，我开始四处考察波罗的海周边的摄影节，比如芬兰、瑞典和丹麦，之后我决定在立陶宛创办一个摄影节。在2004年，我们说到做到了！那时，我们称之为“考纳斯摄影日”（Kaunas Photo Days），第一届摄影节上，我们邀请了大约40位艺术家，在城市中举办了25个展览。在2007年，我们把摄影节的名称简化为“考纳斯摄影节”。今年，考纳斯摄影节迎来了它的第13个年头。

考纳斯摄影节的关注点是什幺？

卡瓦里奥斯卡斯：立陶宛处于欧洲地理位置的中心，考纳斯摄影节正是连通欧洲大陆东南西北摄影领域的一座桥梁，并且也一直是很多摄影师“首秀”的平台。在这里可以看到崭露头角的新人，以及一些作品成熟却没什幺名气的摄影师。除此之外，考纳斯摄影节也很关注摄影展览的形式发展变化。在21世纪早期，人们看到的展览方式大多比较传统，美术馆和画廊只是把作品挂在墙上，如今展览的形式和样貌有越来越多的创新。

考纳斯摄影节的核心目标是什幺？

卡瓦里奥斯卡斯：我们通过给观众们呈现高艺术价值的影像，寻找发展摄影文化的路径和方法。如今，越来越多的人蜂拥向摄影、批量生产影像的结果是，摄影同质化越来越严重，平庸和空洞的作品越来越多，而我们创办这个摄影节就是为了抵抗这样的趋势。无论我们展示的是什幺类型的作品，艺术摄影、纪实摄影、科学摄影或者其他，重要的是每一张影像必须体现摄影师的特色，专业技巧和创新技艺，还有令人兴奋的主题和发人深省的内涵。

考纳斯摄影节有特别关注某种类型的摄影吗？

卡瓦里奥斯卡斯：我们更为关注纪实摄影和一些需要时间酝酿和深入的“慢新闻”摄影，这可能跟立陶宛摄影学院总是以人为出发点的传统是分不开的。不过鉴于考纳斯摄影节每年都举办，所以最为关键的目标是将海内外摄影师们最新的作品呈现给观众。

摄影节有没有具体的主题？

卡瓦里奥斯卡斯：是的，每年摄影节都会有不同的主题，并且从2007年开始，摄影节的logo也会随着主题变化而变化。今年的摄影节主题将会聚焦于街拍摄影以及公共空间与摄影的关系。除了主题展之外，每届摄影节都会设有国家或地区展：2004年和2006年是北欧，2007年是格鲁吉亚，2008年是澳大利亚，2009年是波兰，2010年是葡萄牙和巴西，2014年是瑞士。

摄影节上展出过中国摄影师的作品吗？

卡瓦里奥斯卡斯：作为策展人，我们挑选作品并不以国籍为参考，只看作品的质量及其与主题的对应性。考纳斯摄影节在中国的知名度并不是很高，因此，我们尚未展出很多中国摄影师的作品，希望以后能有更多的机会与中国摄影师合作，也希望这篇文章能让更多中国读者了解考纳斯摄影节。

你们通常在哪里展出摄影作品？

卡瓦里奥斯卡斯：记得第一届摄影节，我们设置了25个展览地点（对于一个只有30万人口的城市来说算是很多了），如今我们把展览地点减少到12个左右，包括考纳斯摄影画廊和其他艺术馆，以及国家 M. K. Ciurlionis艺术博物馆。我们增加了一些比较有趣的地点，作为一些特别展的展区。比如斯洛文尼亚摄影师Borut Peterlin展出的《花的能量》（Flower Power），这组作品是摄影师拍摄各种政治经济峰会上的装饰花艺，所以我们把这个展览设置在一所大学的植物园中，像是在公园里散步时看到一幅幅大型海报（图03）。

你们有很多露天的展览吗？

卡瓦里奥斯卡斯：是的，我们的户外展示方式有单块大型广告牌、建筑墙壁以及完全露天的展览区域。这种展览形式可以让摄影作品融入当地人生活的社区，博得他们的会心一笑，即便是陌生的邻居们也能因此产生话题。2014年，我们在考纳斯城堡展出了捷克摄影师Tomas Pospech的展览，展览主题就叫做“城堡主”（Castle Owners），摄影师找到一些在自家后院里DIY“城堡”的人并为其拍摄肖像

（图05）。

此外，考纳斯摄影节还会举办一系列夜间主题项目，比如幻灯秀等，其中，在考纳斯城市广场举办的活动总能吸引来无数路人。记得有一年我们在城市广场展示美国艺术家Jeffu Warmouth创作的一组非常具有幽默感的多媒体项目“厨房宇宙”（kitchen-cosmic），摄影师把厨房中的日常食品拍出了十分科幻的感觉。围观的市民中一名骑自行车的年轻人在提问环节特别严肃地举手发言问：“这是在隐喻1960年代的美苏太空竞赛吗？”现场的嘉宾和观众们都被这个异想天开的问题逗得哄堂大笑，气氛十分欢乐（图07～08）。

你们组织专家评论会吗？

卡瓦里奥斯卡斯：是的，从2010年起，我们开办了一个叫做“考纳斯摄影节之星”的奖项，奖项得主会从所有参与摄影节专家评论会的摄影师中诞生。通常我们会请来15～20位来自欧洲各个摄影中心、摄影节和博物馆的专业人士担任评委，他们选出的这位摄影师将获得来年在考纳斯摄影美术馆进行展览的机会。

如何参与考纳斯摄影节？

卡瓦里奥斯卡斯：每年年初一月或者二月，我们会在官方平台folioPORT 上（www.folioport.org）公开面向世界各地的摄影师征集优秀作品，之后会有50～75位策展人和出版人等专业人士为每组作品打分，这个过程也是在线进行的。如果策展人发现一些很不错的新作品，会考虑将之纳入到自己未来的展览中。当然，摄影师也可以在参与其他摄影节的专家评论会的时候，找我或者摄影节的其他同事当面报名提交。

是的，去年我在参与folioPORT的评审时，看到两个美国摄影师的作品，Stephan Hillerbrand和 Mary Magsamen。之后我去参观了他们的网页，看到了他们最近完成的拍摄项目，和我正在中国平遥国际摄影大展中策划的主题展览十分吻合，几个月之后，我将这些作品带到中国进行展出。

卡瓦里奥斯卡斯：从2014年起，我们不止把folioPORT网站作为与国际专业人士分享作品的平台，同时也把它当成摄影节展出内容的主要来源之一。我们非常欢迎中国的摄影师在今年2月提交自己的作品，folioPORT可以为摄影师的作品提供来自于世界各地的不同专家点评和意见。

你们在寻找什幺样的作品？

卡瓦里奥斯卡斯：我们的摄影节非常欢迎那些个人风格鲜明、拍摄手法专业、并试图表达一些生活中很重要的事情的作品。虽然不是所有被选中的作品都能马上展出，但这些作品将会被保存起来，直到有适合的展览项目。

如果摄影师的作品被摄影节主办方选中，谁来承担展出费用？

卡瓦里奥斯卡斯：一般来说，如果摄影师的作品被选中参与展出，场地费和作品印刷费是由主办方负责的。这样一来，海外的摄影师就不需要不远万里来回运输作品了。不过遗憾的是，我们无法负担摄影师的交通费用，但有时我们会给予一点经济补贴。如果摄影师来参加开幕式或者是给展览作导览，我们可以负担摄影师至少两晚的住宿。

你们与其他摄影节有合作吗？

卡瓦里奥斯卡斯：是的，当然。摄影节作为一种非常有活力摄影业界活动形态，一直会有很多交换项目和合作项目，比如各个摄影节的总监和策展人会互相参与对方摄影节的专家评论会。不止如此，我们还会和欧洲很多其他的摄影节交换展览，比如澳大利亚和新西兰，我们也曾与中国平遥国际摄影大展合作过。

你对之前的摄影节有难忘的回忆吗？

卡瓦里奥斯卡斯：对我来说，最难忘的是2015年的 “出汗的摄影之夜”活动，大家在一起吃饭，现场还能蒸桑拿，并观看奥地利摄影师Reiner Riedler现场表演用“汗水”来创作影像。Reiner Riedler一直在慕尼黑的弗劳恩霍夫研究所（Fraunhofer Research Institution）进行模块化的固态技术研究，他们发明了一种容易对汗水敏感的着色剂。他用棉布包裹着这种着色剂，放在拍摄对象的大汗淋漓的脸或者身体上，就出现了这样的影像，非常有趣（图09和图17）。

考纳斯摄影节与众不同的特色是什幺？

卡瓦里奥斯卡斯：我认为，艺术和摄影不应该具有目的性。相比电影、音乐、戏剧和其他的艺术表达方式，摄影是一种更为易于理解、世界共通的语言。摄影可以用来讨论很重要的命题，比如如何改善人类的处境，如何保持人类的尊严，自然保护和一些世界共通的目标和愿望。考纳斯摄影节关注的正是这样的命题。与此同时，我们十分愿意将崭露头角的摄影师或者寂寂无闻的优秀摄影师引领向世界舞台……还有，我们从不忘记微笑！幽默感，是考纳斯摄影节的核心精神。

（2016年考纳斯摄影节将于8月19日举办，征集作品时间截至今年4月30日，请登录www.kaunasphoto.com了解更多信息。）