文/孙政 图/时任
诺伊梅尔：与中国共舞
文/孙政 图/时任
如果说有一个人和他的作品能够成为当代芭蕾的符号，那幺德国汉堡芭蕾舞团团长、艺术总监约翰·诺伊梅尔和他的作品无疑就是这个符号。
约翰·诺伊梅尔是当代国际知名的芭蕾舞编导大师，从8岁起接触舞蹈，并最终将舞蹈作为其毕生从事的事业。现已年过七旬的诺伊梅尔缔造了德国汉堡芭蕾舞团的传奇。在与世界各大芭蕾舞团的合作中，他取得了辉煌的艺术成就，同时赢得了广阔的人脉。诺伊梅尔执掌40余年的汉堡芭蕾舞团已成为当今世界气魄最为恢弘的芭蕾舞团之一，其足迹遍布全球，作品常演不衰。
2017年5月14日，约翰·诺伊梅尔的芭蕾作品《大地之歌》在华首演。演出结束后，约翰·诺伊梅尔（中）上台谢幕
一个响亮的名字
数百年的芭蕾艺术发展至今，早已不是当初宫廷的自娱活动。在不同时代，不同流派的芭蕾引领着高雅艺术的发展潮流。芭蕾舞者成为了顶级艺术的代言人，而芭蕾编导更是成为了观众、媒体竞相敬仰的艺术大师。
如今，早期的《皇后喜剧芭蕾》早已淡出了历史舞台，古典派经典《天鹅湖》、浪漫派代表《吉赛尔》等芭蕾名剧已成为国内外各大芭蕾舞团的保留剧目。当现代芭蕾巨匠福金、贝雅等人的作品不再令世人感到惊奇之时，我们不禁将目光转向当代芭蕾的标志与代表——德国汉堡芭蕾舞团团长约翰·诺伊梅尔。
如今的诺伊梅尔正“统治”着一个史无前例的舞蹈王国。他执掌着德国汉堡芭蕾舞团这样一支世界级的舞团，还带出了一个桃李满天下的芭蕾舞学校，并拥有一个舞蹈博物馆和一个芭蕾基金会。在世界的任何一个角落，无论是巴黎、哥本哈根还是圣彼得堡，甚至就连伦敦和纽约都没有人能够与他相提并论。
无人能及的创作才华使诺伊梅尔头顶无数光环。他担任过很多芭蕾舞团的客席编导，其中包括英国皇家芭蕾舞团、斯图加特芭蕾舞团（他为该团编了7部作品）、丹麦皇家芭蕾舞团、巴黎歌剧院芭蕾舞团、东京芭蕾舞团、美国芭蕾舞剧院、旧金山芭蕾舞团、杰弗瑞芭蕾舞团、波士顿芭蕾舞团、加拿大国家芭蕾舞团、马林斯基剧院芭蕾舞团、莫斯科大剧院芭蕾舞团以及中国中央芭蕾舞团等。
诺伊梅尔还获得过德意志联邦共和国勋章和法兰西文学和艺术骑士勋章。2006年，他被授予举世瞩目的尼金斯基终身成就奖，2007年又获得赫伯特·冯·卡拉扬音乐奖。他2007年被评为汉堡市荣誉市民，2008年获得德国舞蹈奖。2012年，俄罗斯联邦授予他友谊勋章。2015年，稻盛基金会授予他艺术和哲学杰出贡献奖。2016年，他获得国际芭蕾舞艺术节终身成就奖。
爱上中国芭蕾
在中国，芭蕾的传播与发展几乎比世界晚了3个多世纪。中国芭蕾起步虽晚，却获得了飞跃式的发展。
经历了启蒙时期俄侨来华开办业余私立芭蕾舞学校，经历了新中国成立后芭蕾舞的真正兴起和发展，经历了第一代舞蹈演员接受苏联正规芭蕾体系的培养，也经历了以舞剧《红色娘子军》为代表的中国原创大型芭蕾舞剧零的突破……在一代代中国芭蕾艺术家们前赴后继的执着拼搏中，中国芭蕾的精品佳作已经跨出国门、走向世界。如今中国芭蕾风格多样、创作活跃，中国当代芭蕾舞蹈家们的表演水平快速提高，在各类国际芭蕾比赛中荣获大奖。
中央芭蕾舞团（以下简称中芭）作为中国的国家芭蕾舞团，拟定了“传承古典、演好当代、开创民族”的“三足鼎立”发展模式。然而中国芭蕾在创作理念、职业素养以及制作水平上均与理想的目标存在不小的差距。为了使中国芭蕾跃居世界前列，实现打造芭蕾中国学派的夙愿，取长补短、学习交流、合作共赢成为了中芭新的发展方针。
在中国芭蕾的国际化征程中，就有着这样一份弥足珍贵的国际友谊——德国芭蕾大师约翰·诺伊梅尔情牵中国，与中芭携手，助力中国芭蕾腾飞。2017年正是中国与德国建交45周年，近年来中德文化合作关系进入高水平发展阶段，双方合作领域不断扩大，并取得丰硕的成果，已成为中德全方位战略伙伴关系的重要支柱之一。中芭作为中国对外文化交流的重要使者，近年来与德国艺术界交流频繁，与斯图加特芭蕾舞团和多特蒙德芭蕾舞团，以及由约翰·诺伊梅尔执掌的汉堡芭蕾舞团有过各种形式的合作。
诺伊梅尔及其执掌的汉堡芭蕾舞团在中德芭蕾艺术交流与合作上更是作出了突出的贡献。多年来，汉堡芭蕾舞团与中芭，以及诺伊梅尔本人与中芭有着紧密的联系。作为中国文化的使者，中芭在由诺伊梅尔打造的一系列国际平台上的表演取得了亮眼的成绩。中芭主要演员曾多次被该团邀请参加一年一度的汉堡芭蕾节和尼金斯基gala庆典演出，和国际上众多明星演员同台献艺，在欧洲主流文化窗口上展示了中华文化艺术；全团也曾于2011年7月受诺伊梅尔邀请在汉堡国家剧院演出了中国芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，赢得了当地观众和媒体的一致好评。汉堡芭蕾舞团还曾两次到访中国，将三部保留剧目《仲夏夜之梦》《古斯塔夫·马勒》和《尼金斯基》呈现给了中国观众。
结缘经典，共抒新篇
通过“走出去、请进来”，中芭与诺伊梅尔的合作不断升级。2012年，诺伊梅尔应邀为中芭排演其最新作品之一，芭蕾舞剧《小美人鱼》。
为了纪念丹麦童话大师安徒生诞辰200周年，诺伊梅尔于2005年为丹麦皇家芭蕾舞团创作了芭蕾舞剧《小美人鱼》。舞剧与原着一样，剧中美人鱼因爱而生、因爱而亡的自我升华，被诺伊梅尔准确地捕捉，并深刻地表达，将一个童话故事演绎得惊心动魄、感人肺腑。整部舞剧除了戏剧情节引人共鸣以外，其舞蹈编排也令人叹为观止，大段美妙的双人舞包含了许多使人叹服的托举技巧及其他更加繁复多变的动作。就算是舞台上最不易被察觉的角落里的动作设计，诺伊梅尔也都再三打磨，令人不得不感叹他的才华、赞叹他创作的严谨。另外，在剧中舞台布景方面，诺伊梅尔也称得上是别具新意。他以极简主义的理念呈现场景：用倾斜的台阶作为沙滩，用简单的木板当作树和教堂，用六条灯带表现大海，用灯带位置的不断变化表现大海的平静与波涛等等。
深邃的人性挖掘、深刻的寓意呈现、深沉的情感表达，以及颇为现代的艺术章程成就了芭蕾舞剧《小美人鱼》。其前卫的创作理念、细腻考究的设计制作和精湛的舞蹈编排，让诺伊梅尔在与中芭携手排演该剧的过程中，广泛而深入地影响和引领着中芭的舞者、编导以及艺术创作的理念和未来发展的方向目标。
正如中芭冯英团长所说：“中芭继2012年携手诺伊梅尔成功上演了其代表作之一芭蕾舞剧《小美人鱼》以来，诺伊梅尔充满前卫现代艺术感和哲理的作品，不仅使中国观众赞叹不已、回味无穷，其卓越非凡的创新思维和追求艺术永无止境的态度也深深感染、影响和启迪着中芭的年轻艺术家们。”
约翰·诺伊梅尔（中）指导中芭演员排练芭蕾作品《大地之歌》
大师、名作的引领，数年的执着追求与潜心积淀，让中芭无论是在现当代芭蕾作品的诠释上，还是在突破自我的中国原创上都有了长足的发展。2017年，中芭与诺伊梅尔大师再续前缘，再一次促成大师的新作、力作《大地之歌》和《春与秋》落地中国舞台。诺伊梅尔说：“在为巴黎歌剧院编创《大地之歌》过程中，那些曾经给作曲家古斯塔夫·马勒带来创作灵感的美好而又神秘的中国唐诗，不断地唤起我对中国的记忆。因此，当中芭冯英团长提出想要把《大地之歌》纳入中芭保留剧目库时，我欣然同意了。对我而言最有意义的是，这部新作品让我以舞蹈艺术的形式把那些伟大的文学珍宝带回了发源地。”诺伊梅尔还说：“马勒的交响曲《大地之歌》表达了对大地、对生命最沉重和最庄重的告别，而我的作品《大地之歌》在中国首演的特别之处在于第一次把《大地之歌》和我的另一部作品《春与秋》同台呈现。‘ 以春天开始、以春天结束’的新组合将为广大中国观众带来独特的体验，也会使两部作品焕发出新的生机。”
约翰·诺伊梅尔独特的创作理念、细腻精湛的制作手法，在2017年5月14日亮相中芭舞台的芭蕾作品《大地之歌》《春与秋》中可以窥见一斑；大师灵感天成的创作与引领，对世界芭蕾有着不可磨灭的贡献。中芭版《大地之歌》《春与秋》也将再一次助力中国芭蕾置身国际前沿舞台，并将给中国芭蕾带来春天般无穷生命力。
