西班牙设计师Paula Ulargui Escalona在面料上培育起了活体植物，极具创意的生态项目被时尚品牌搬上T台。长草的成衣不仅呈现出时尚的趣味性，也将环保理念拔至新高度。
回顾Ulargui Escalona的成长过程，便会发现“自然”在她作品中的地位。“与此同时，时尚又是一直让我着迷的艺术与设计分支，在身体上创造生命对我来说有一种特殊的吸引力。”她说道。
“ 长草”的时装
将时间轴拨转回两年前。巴黎2023春夏男装周时，几乎每个人都在讨论Loewe的“植物衣”系列——模特身上的衣服、脚上的鞋，均被青草所覆盖，堪称奇观。尽管Loewe不是第一个宣扬环保主义或使用环保材料的品牌，但它却是第一个决定在时装上种植植物的品牌。这些青草也并非用胶水或其他道具粘贴，而是将奇亚籽播种在单品之上，经浇水灌溉，又放置在巴黎郊外生长了20天，最终才形成了这些鲜活的绿色刺绣。
这背后的神奇“园丁”来自于品牌设计师团队与西班牙纺织品设计师PaulaUlargui Escalona的合作。“起初我们花了四个月在不同作品上测试这项技术，直到我们决定从哪些衣物上着手试验。”在接受媒体采访时，Ulargui Escalona分享了她与Loewe的合作历程“， 毫无疑问，这是一个巨大的挑战，我们需要和时间赛跑。因为我住在西班牙，我必须在这里种植它们，然后在24小时内将它们运送到巴黎，我也同时需要确保当这些‘长草的衣物到达巴黎时，它们仍然处于健康盎然的状态。”
最终，该团队将视线铆钉在奇亚籽和猫薄荷植物上。筹备历程即为：UlarguiEscalona先在西班牙准备好特定的种子，接着这些植物会被运往巴黎，当时装秀开始的前20天，这些种子将会在团队监督下，移植于包含特定营养和矿物质的温室。“而且，在这个过程中，我们必须不断寻找有益于植物生长而不损害组织的最佳方式。我们需要检查它们是否需要更多的光、水或某种营养元素，而所有这些其实都可以通过检查叶子颜色的深浅来发现，但观察者必须保持敏感，否则很难及时辨认并根据变化做出反应。”她继续说道。
基于制作的难度和植物的脆弱性，春夏秀场中的大部分植物基单品都不会上市销售，但Loewe的举动至少为时尚界留下一枚绿旗，让行业与消费者对于使用可持续材料更感兴趣。“我刚启动这个项目的目标，就是强调自然、关心自然的必要性，以及探讨时尚如何才能更加可持续。”
如今Ulargui Escalona仍在继续研究如何进一步利用这些活植物组织来谋求发展，她认为，当植被单品问世后，亦能对消费者产生疗愈作用。“它会让我们再次关注时尚是什幺，物质是什幺，我们在消费什幺，以及我们的行为能对环境产生什幺样影响，而这正是我们所需要的，让消费者更具备感知力，在关照自己的现实世界的同时，与大自然重新建立共生的联系。”
两面自然，一身栖居
纺织业对于地球环境的负面影响不容置喙。据统计，每年时尚行业都会向大海排放50万吨超细纤维，相当于300万桶石油，而它所产生的碳排放量比一年内所有国际航班和海运的总和还要多，并且这种伤害是不可逆的。时尚界也逐渐意识到产业需要重新思考生产形势——消费者的环保心态是一部分，产业同时也需要对生产链条上的资源、材料和环境采取负责的态度。
Paula Ulargui Escalona在马德里欧洲设计学院学习时装设计发现了自己真正的使命：让创造朝着更加可持续的方向发展，参与并成为变革的一部分。“念书的第二年，我就对生物材料的使用和纺织品更新产生了兴趣，彼时我在互联网中发现，艺术家和公司有许多项目正在利用非常常见的成分制造生物材料，例如琼脂，那是一种来自藻类的提取物。”她回忆道。
受其启发，接着她便推出“SiameseSkins： Two Natures， One Body”服装系列。这是一个可以被理解为“徜徉在时尚与微生物学之间”的交叉系列，透过那些立体的、斑斓的时装作品，观众可以感受到天然纤维、时尚设计和植物健康之间是如何优雅相融的。“我们的成果是希望让穿着这些服装的人，在生命的第一阶段获得自然的体验，同时我还想让这些织物成为‘第二层皮肤，化身为使用者自身生物特征的延续，能够在来自不同物种的两个有机体之间建立关联。”她解释道。
Ulargui Escalona在作品中选择了那些色彩和形态最具吸引力的植物。“没错，我深入研究了这个系列的美学部分，基本上我是根据颜色来选择最具视觉吸引力的植物，以此呈现最好的视觉效果。”她说，“但最困难的事情是，如何让这些植物尽可能长时间地存活，因此我必须对不同的面料，包括针对的厚度与图案进行研究，以此创造出坚固的服装，以便植物能够生长和存活。”
“所以在最初的几个月里，我专注学习并了解植物的生命周期及其需求，更具体些，我测试了十多种天然纤维和纺织品中的二十多种种子，分析了它们对于光、温度和水的需求。这个阶段是最漫长和复杂的，但无疑也是最美丽的。”她回忆着说，“所以我所设计的这些衣服都很容易组装和拆卸，因为这样能够方便我们时不时地为植物浇水，如果保养得当，这些衣服可以穿着数周。这完全取决于环境和细节。”
两面皮肤，浑然一体，人与自然，难解难分。Ulargui Escalona的创作打破了人们对于“人与自然”之间分离关系的普遍误解，探讨了时尚与自然达成共生的田园诗般的愿景，在未来，她的愿望之一便是继续改进技术，以延长这些衣服的使用寿命。“通过研究植物的世界，我意识到它所代表的伟大智慧，以及人们对这些信息的利用之少——倘若这种联系，恰恰是人们福祉和健康的源泉，我们为什幺要把它抛在时尚、我们日常使用的用途和物品之外呢？”她反问道。
何以“ 共生”？
对Paula Ulargui Escalona而言，她的冒险刚刚开始。“我目前的新挑战是将新植物融入面料中，并确保它们能够长久存活，同时尝试与不同品牌合作。” 为了寻求一种让时尚更具可持续性的未来，Ulargui Escalona对未来不设任何限制，“在我看来，服装背后的生物学是一个值得开发的系列，它应该作为一个模型，作为接触起源与回归自然的方式。”
Ulargui Escalona希望通过定期的服装保养，呼吁消费者再次关注其日常生活中的消耗，以及由于生活习惯所带来的影响。“我们可以说这些服装的寿命是短暂的，它们是一种会终结的艺术（或时尚），但正由于它具备出生、成长和死亡的周期，所以它们就是生命本身。尽管这些套装的使用寿命不长，但它们的确可以在非常特殊的场合穿着，比如活动、晚会或展览，但需要注意在事后进行拆卸和保养。”U l a r g u iEscalona分享道。
在近期的媒体采访中，她亦透露自己目前正在从事两项研究和生物制造项目：一方面，利用数字设计技术在高级时装中创造和应用生物塑料和生物材料；另一方面融合健康与时尚，创造出保护和造福人类生活的套装。“我相信今天真正的创新材料正在被创造出来，它们100%天然且美观，能轻巧地被应用于纺织业，但我们还有很长的路要走。”她接着补充，“通过过去的项目，我已经学习到可持续发展和创新相互联系的过程。有人说可持续时尚和旧面料、旧材料没有什幺关系，但在我看来相反——它一定是深入分析的结果。从旧衣服中取出精华，再用现代技术进行加工，是我们不能再拖延的行动。”
自然和与自然共生的方式是她在作品中探索的重要主题，对于自然的意义她向我们分享道：“对我来说，自然意味着智慧、秩序、和谐。我越深入地研究它的运作方式，我就越对大自然感到惊讶。有一个科学术语叫‘共生，它指的是不同物种与生物体之间的持久性和平行关系，譬如有些植物可以互相帮助，从而变得更加坚强，物种之间，亦可以和平共存，我想时尚和自然之间，应该也可以实现如此的共生。”
