于萌萌 杨念齐
(黑龙江科技大学建筑工程学院，黑龙江 哈尔滨 150022)
作为“新现代主义流派”“白色派”的代表人物理查德·迈耶，其作品表现出强烈的纯粹主义甚至是理想主义倾向。而这种倾向却与艺术馆、博物馆、文化中心之类的展示高雅艺术建筑的内在需求不谋而合，顺其自然的，各种大型、超大型的欧洲公共建筑的建筑设计重任落在了迈耶的肩上[1]。各式各样的代表作也使得迈耶的建筑风格赢得了公众的认同，也让后人纷纷效仿。近年来，我国各地掀起一股“公建”热潮，各个城市纷纷进行地标型公建建设，以此延续城市历史文脉，增加城市凝聚力。为此，作者以空间句法理论作为依据,对巴塞罗那当代艺术博物馆空间布局进行分析,以Depth map为工具，进行视域分析，归纳总结所得结论。以期能对我国当今博物馆类型建筑空间设计有借鉴作用。
1 巴塞罗那当代艺术博物馆概况
巴塞罗那现代艺术博物馆以巴塞罗那当代艺术作品作为主要藏品，1995年博物馆完工，博物馆的建筑风格将现代派的艺术表现手法表现的淋漓尽致，是“新现代主义流派”“白色派”大师迈耶的作品。该建筑的整体体块为简单鲜明的立方体，设计师通过选用“异形”体块和各种立面板材以及玻璃幕墙搭配，对立面造型以及室内空间进行了切割，使本来单调的空间形式幻化出种种意味深长的感受。不过，立面上那个“异形”体块，在实际的功能上比较匮乏。这座博物馆依照它在市区中的方位来组织流线。博物馆的入口门厅兼作展廊，是一个顶部采光的圆柱体，参观者从这里被引向3层高度的玻璃幕墙坡道厅。大厅和厅内中间铺砌着玻璃砖的廊道使参观者分别到达纵向上连续安排的6个loft空间，东段一处与主体半连接的空间容纳了附加的展览厅和馆长办公室。这座博物馆作为政治初衷的产物。它从造型和地理位置上呼应了城市的历史文脉，在巴塞罗那的哥特区重塑过程中，成为不可缺少的点睛之笔。
2 博物馆内部空间视域分析
本文通过Depth map软件平台来研究空间之间的关系，并且能够以图形的形式直观地表达结果内容。基于此软件的分析功能，并以博物馆空间的特点为基础，对其内部公共空间视域进行研究。如图1，图2所示选取空间的研究范围时，由于选用的观光者的视角，办公空间以及一些设备间、仓库等工作人员的独立私密空间不进行分析，且建筑内部选用实体墙作为视线边界，围护栏杆、透明玻璃只看作阻隔行为的作用，并不影响视线，所以在本次研究的过程中忽略此部分的影响[2]。
2.1 视域深度
根据Bill Hillier在空间句法理论中的阐述，视域深度主要表达某一位置在拓扑空间中的可达性，深度值代表空间转换次数[3]。在Depth map视觉深度分析图中(见图3)，颜色越深的区域代表其可视性越低，即对于空间内任意一点而言，发现深灰色区域的位置相对较难。通过读图发现公共展览在展馆出入口、消防通道和展厅内部主要通道的所在位置为深灰色区域，其重要性不言而喻。结合疏散行为模式的分析，在突发状况急需应急疏散时，对疏散通道和出口的可达性提出了更高的要求。
因此，在不改变建筑形态及内部陈设的情况下，应当增加对位于视觉深度较高区域的导引能力。
2.2 视域控制度
视觉控制度的意义是：各个节点之间相互制约和控制的程度[4]。如图4所示由灰色到深灰色表示视域控制度的数值由高到低。数值越高的区域代表观察全局的位置越有利，更宜设置出入口。在巴塞罗那当代艺术博物馆中，展厅的出入口及各展厅通往消防通道的出口皆位于视觉控制分析图中的灰色区域，因此对于作为疏散的重要节点的出入口来说，是比较合适的。而且在巴塞罗那当代艺术博物馆中，几个展厅内的视域控制度数值相对来说也比较高，证明了整体视域观察效果优良。总的来说，巴塞罗那当代艺术博物馆在平面的设计上流线布局十分合理。
2.3 连接度
连接度在空间系统中可以引申为空间的渗透性，连接度越高则渗透性越好。渗透性高的区域，潜在人流汇集会相对较多。正确的利用连接度，可以更好的运用合理的设计，对人流进行合理的指引暗示作用。读图5我们可以得出：连接度高的区域集中在主要通道和大、中型展区，与调研情况和作者设计意图基本相符。而连接度较低的位置为卫生间，办公分区旁以及小型展厅的位置。这些区域往往都需要相对隐私和独立的功能需求。
3 空间句法理论对博物馆设计的启发
3.1 博物馆视域分析结果
从公共安全这一重要点上来看，整个建筑的布局比较合理，安全疏散能力和消防能力优异。整个建筑空间看起来相互独立，实则联系度很高。不足的是，在安全视角下，阿米巴变形虫一般的塔楼，连接度较差，有一定疏散、消防等安全隐患。总的来说，设计者迈耶先生很好的处理了空间之间的关系。而在博物馆建筑设计中最应该重视的一点就是应该保证整体功能分区层次的明确度，也就是空间和空间的关系，这样才能够让游客徜徉在其中，随着设计上的暗示和指引，愉快的完成一次艺术之旅。在巴塞罗那当代艺术博物馆中，观光者在这一所建筑中的空间感知体验，和观光者在其展览空间中展品的观赏感受，还是观光者对于博物馆建筑的内外部以及附属环境的欣赏，这三者相互交融和谐共生，整体的协同度十分高。
3.2 空间句法对建筑设计的启发
通过对巴塞罗那当代艺术博物馆的视域分析，反过来也证明了空间句法的科学性。这也为我们做建筑的平面设计提供了方方面面的作用。在设计的初期，构思和提出概念时，我们可以利用空间句法的相关内容作为理论基础来指导设计。比如说利用“凸空间”理念进行各类型房间设计，对于需要的开放和吸引人流的空间我们尽量选择凸空间，让该空间任意两点可以互视，增强安全和指引能力。而对私密性要求较高的空间来说，反之设计即可大大加强效果[5]。而平面整体布局上，我们可以利用拓扑原理，将各个空间进行解构、联系、重映射。使功能布局，疏散消防设计合理。在设计初步完成后，我们运用Depth map软件进行视域分析，通过软件读图整合不足，进行改进，再反复重新验算得出最合适的方案[6]。这种方式将过去的设计方法中的小组式专家讨论点评的这种“模棱两可”的方式数字化，使得结果清晰直观。不但大大的节省了时间，提高了效率，而且有效的减少了出错率。
4 结语
“将经验转化为知识”是一种人类共性的哲学思想，无论中西方文化，都是如此。每个人在生活中无时无刻的都被哲学意识支配自己的行为，通常来说，还是很有意义和效果，并且行之简单。而在数字化的今天，哲学概念和美学概念不再能完全的指导建筑设计，因为经常会出现例外和指鹿为马的情况。我国当今的建筑设计，很多人盲目地对西方理念跟风，造成了种种水土不服的情况。
通过选用空间句法对“新现代主义”的作品进行数字化分析讨论。我们验证了作品在哲学理念下的实际功能性。也许空间句法可以成为某种意义上的评价标准。把数学模型所得结果与建筑的实际调研使用情况作比较，进行分析讨论研究。最后将理性与感性，逻辑运算和哲学、美学概念互相统一，得出最为合适的成果。
