19年5月6日至9日，星海音乐学院隆重举办了“首届中国钢琴音乐周”。这是该院继2018年“迈向新征程——中国钢琴作品研讨会”之后，再次举办关于中国钢琴音乐的重大活动。来自国内外着名音乐家代表，从91岁高龄的杜鸣心先生到年轻的钢琴俊杰张昊晨以及全国音乐院校的钢琴师生云集星海，群贤汇聚，少长咸集。一场纪录片“寻找汪立三”首映式、三场大师班、五场音乐会、五场讲座，活动内容异彩纷呈。星海音乐学院“中国钢琴音乐研究中心”隆重成立，更使活动特色鲜明。因此，述评本次音乐周，以供同仁识知，也期襄学界研进。
一、“中心”成立：开拓、汇聚、共进
回望中国音乐百年，没有哪一种乐器像钢琴这样对中国音乐生活产生如此广泛而深刻的影响。无论是钢琴学习群体和教育群体，还是钢琴大赛级别与钢琴演奏家都让世界瞩目。然而，环顾当前，与其相应的学术组织却尚付阙如。为此，星海音乐学院经深入论证，决定创建“中国钢琴音乐研究中心”（以下简称“中心”），并于5月7日正式成立。可以说，这是中国钢琴音乐史上的创举。
说“创举”，不仅是指该“中心”在中国首创，而且指其特聘24位国内外专家为成员。包括特聘（按姓氏笔划）鲍蕙荞、蔡采秀（台湾地区）、曹光平、储望华（澳大利亚）、崔世光（香港特别行政区）、杜鸣心、但昭义、高为杰、刘诗昆、李名强、梁茂春、李淇、吴迎、杨燕迪、卓甫见（台湾地区）等15位音乐家为顾问;特聘蒲方为首席专家，诸大明和张奕明为专家，代百生（澳门特别行政区）、高平、江晨、李民、张朝为研究员，黎颂文为“中心”主任。这些专家涵盖了钢琴演奏家、教育家、作曲家和理论家，他们都是曾经并仍然为中国钢琴音乐发展作贡献的音乐家代表。留美钢琴博士张奕明作为其中最年轻的演奏家，《空白祭——寻找汪立三》就是他历时十年参与拍摄的纪录片，具有可贵的开拓性。
说创举，是该“中心”有明确的定位、目标和实践要求。正如星海音乐学院蔡乔中院长在成立大会时指出的，“中心”旨在搭建钢琴音乐创作、演奏推广、学术研究和人才培养“四位一体”的“中国钢琴音乐”学术平台，并通过一年一届、持续不断的“中国钢琴音乐周”，将其建成“钢琴实践教学平台、人才培养高地、音乐创作基地、学术研究院所、对外交流纽带”，成为推进中国钢琴音乐创新发展的“精神家园”。①据了解，该“中心”现已拟定新的计划，包括今年十月举办黄虎威钢琴作品音乐会、明年四月举办“第二届中国钢琴音乐周”以及相关学术成果和钢琴新作及音响的出版等。可见，该“中心”是迎着问题而来、向着目标而往的。
说创举，也是指该“中心”一定程度上为广东音乐史和钢琴史实现新的“续脉”。钢琴作为来自西方的“舶来品”，早在明代万历元年（1583年）耶稣会意大利传教士利玛窦（MathieuRicci，1552—1610年）飘洋而来，他经澳门到广东，给肇庆仙花寺天主教堂带来了中国第一台古钢琴。可见，钢琴音乐文化，走进中国文化家园的“第一步”，融进中国文化交响华章的“第一声”，是从广东开始、从岭南起步的。这个历史不解之缘使广东成为了“中国钢琴音乐百年”发展文脉的“历史原点”。因此，从某种意义上说，该“中心”的建立成为接续广东乃至中国“钢琴音乐”发展历程的一个新接点。
二、名家音乐会：说乐、演绎、融合
名家与名曲结合，表演与讲释相应，创作与演奏统一，这是音乐会令观众期待的热点。本次音乐周五场“音乐会”，正是以这样的创设让所有与会者享受了一次中国钢琴音乐的“盛宴”。
两部钢琴协奏曲的演绎，韵味与激情并举。作为开幕式音乐会“张昊辰演绎中国钢琴协奏曲”，当晚不仅有星海音乐学院党委书记王秀明的热情致辞，而且特邀杜鸣心和刘诗昆讲话，他们高度肯定了“首届中国钢琴音乐周”的重要意义，展望了中国钢琴音乐未来发展。张昊晨在刘明指挥的星海音乐学院管弦乐队协奏下，演奏《二黄》（陈其钢作曲）和《黄河》两部中国钢琴协奏曲。《二黄》的演绎，力度控制层次丰富、弹性节奏恰如其分、韵味掌握细腻到位、“留白”处理诗性浪漫;《黄河》的演绎，在“弹指”之间与乐队一道绘就了黄河的滚滚洪流、展现了炎黄子孙的烈烈血性、意指了中华民族的毅毅壮志，令人振奋。
表演与讲释相结合的音乐会，音乐与语言珠联。这类音乐会有两场。第一场“马思聪作品讲演音乐会”在广州艺术博物院举行，由蒲方讲释作品，钢琴家张奕明、赵瑾分别演奏马思聪《第一钢琴奏鸣曲》（1939）、《汉舞三首》（1950—1951）、《粤曲三首（1952—1953）、《第一小奏鸣曲》（1956）等四首作品，讲释深入浅出，演奏技术精到，两者相映，生动呈现了上世纪30—50年代马思聪的创作心迹。由于当天恰逢马思聪先生诞辰107周年纪念日，使音乐会富有了特别意义。第二场“感恩、致敬——拉脱维亚籍钢琴家、作曲家夏里柯在香港、澳门的钢琴作品讲学音乐会”，由蒲方代替梁茂春讲释，星海音乐学院钢琴系李淇、蔡崇力、冼劲松、张亦明等老师演奏，生动复现了拉脱维亚作曲家夏里柯的岭南音乐情愫。总体看，讲演音乐会让史学研究走向了音乐舞台“田野”，让钢琴演奏富有了史学深度，让音乐会更亲近了听众。
创作与演奏统一的音乐会，说乐与乐说壁合。这是两场作曲家自己创作、讲解并演奏的音乐会。作曲家张朝“钢琴的东方魂”音乐会，从“古风集：《中国之梦》”，到“改编集：《在那遥远的地方》”，共六集，作品钢琴语言丰富、民族风格浓郁、充满活力热情，即使抒情也蕴含着内在的激动。钢琴家蔡曦精致雕琢般的演绎使作品锦上添花，特别是她那丰富的音色变化掌控，令人叫绝。张朝与蔡曦的四手联弹更是把音乐会推向了高潮。“情系星海——杜宁武中国钢琴作品集世界首演”音乐会从《赋格曲》到《我的祖国》（双钢琴）六首作品，全是星海音乐学院钢琴系杜宁武老师创编作品，由作曲家与夫人沈惠莲同台演绎。这两位毕业于美国茱莉亚音乐学院的钢琴家给观众留下深刻印象，独奏《小河淌水》（变奏曲）的妙动、四手联弹《茉莉花》的柔美，双钢琴《浏阳河》织就的锦绣与合奏《我的祖国》的热情，充分展现了两人的才华。
三、名家讲座：师说、师演、师范
音乐的抽象性和非语义性，决定了欣赏的复杂性和阐释的多义性。演奏作为二度创作，不同的演奏家在遵循原作基础上的独特表达，也增添了作品与听众的“间离性”。于是，亲近创作主体和演奏主体，以亲近作品“意域”是每位审美主体的期待。为此，本次音乐周有意安排了八位作曲家、演奏家和理论家的讲座。
父子同台讲座，两代精彩“对话”。作曲家高为杰、高平父子以对话方式举行了“‘西而化之的中国钢琴音乐创作”讲座。高为杰先生借余光中“西而化之”之观点，从钢琴音乐创作观念、技法、风格、文化等方面与高平进行了交流，认为从世界钢琴音乐发展史看，当前钢琴音乐创作要有文化的融入才可以产生新的创作;作品结构是复杂的，因为它本身是活性的，而不是死板的;创作的根本是要表达内心真情实感，个性是创作的生命所在，没有个性，谈民族性没有意义。
钢琴家讲座，示范与师范统一。钢琴家鲍蕙荞和吴迎分别举办了“中国钢琴改编曲演奏体会”和“中国风格的理想与实践——钢琴演奏技法心得漫谈”讲座。鲍蕙荞以演奏为主、讲释为辅，所展现出的表演水平令听众啧啧赞叹。黎颂文感动地说：“通过鲍老师的讲演，让大家充分领略到了中国老一辈钢琴家的刻苦精神，他们是一个音一个音‘垒起来的。”②吴迎在讲座中就中国风格问题进行了阐释，譬如戏曲唱腔如何在钢琴在演奏中体现这必须深入研究，并作出恰当的转化处理。
台湾和澳门音乐家的独特言说。台湾钢琴家和蔡采秀、诸大明和卓甫见三位共同举行“台湾音乐哲人——陈泗治”讲座。讲座从历史文化视角进行剖析，认为陈泗治的作品深含中国传统文化精神，深刻反映台湾文化内涵。讲座结束时，卓先生还赠给“中心”一套台湾钢琴音响书谱资料。这是“中心”成立后，第一次收到赠送的中国钢琴音乐文献，其不仅为全面研究台湾钢琴音乐提供了难得的资料，而且为“中心”史料建设开了一个好头。澳门理工学院音乐系代百生就“钢琴教师、演奏者从事中国钢琴音乐研究的心路历程”进行了讲座，认为中国钢琴音乐研究不应只是音乐学者的事，广大的钢琴教师、钢琴家乃至作曲家应积极参与，中国钢琴音乐研究才能得到更好地发展。
四、名家大师班：教技、谈艺、育人
钢琴教育教学，由于其技术因素多变复杂，音乐风格多样丰富，作品理解多义抽象，二度创作多种需求，致使其不仅是经验的，需要感性智慧，而且也是理性的，需要深广智识。为此，本次音乐周特设“名家大师班”邀请钢琴教育家但昭义、钢琴演奏家崔世光和作曲家储望华等开班教学。
但昭义强调演奏要紧扣作品音乐风格和内在意蕴的表现，着重阐述了钢琴演奏音色的细腻变化、音乐层次，以及演奏内心的气韵融通等内容。崔世光的教学扑面而来的是作为一名演奏家的激情，他非常强调演奏基本功的规范训练，演奏者的“一举手一投足”都要严格符合演奏要求，甚至对每一个细微动作都要做到精准协调。储望华更加注重演奏者对作品整体理解，钢琴教学一定要注意倾听，注重连接性和歌唱性以及各声部的协调感。
综上所述，星海音乐学院 “首届中国钢琴音乐周”，从“名家、名讲、名演、名释”，到“中国钢琴音乐研究中心”正式成立，凸显了本次活动的特点、特色和特性，体现了本次活动涉及中国钢琴音乐系列问题的广度、深度和高度。如果说，一个有历史和现实意义的活动不只在活动本身，而更在其形成广博远深的辐射力，那幺可以说这次活动应拥有这样的价值。我们有理由期待，随着“中国钢琴音乐研究中心”的成立，持续深入开展钢琴演奏与推广、教育、创作、研究等系列学术活动，中国钢琴音乐未来发展必将迎来新的春天。
① 蔡乔中《星海音乐学院构建“三位一体”学术平台推进学科建设发展》，《音乐周报》2019年6月8日。
② 根据鲍蕙荞的“中国钢琴改编曲演奏体会”讲座的现场笔记，星海音乐学院图书馆学术报告厅，2019年5月8日上午。
[2016年度教育部人文社会科学重点研究基地重大项目《中国专业音乐人才培养未来发展研究》（批准号16JJD760002）子课题，本文为该项目阶段性成果]
压题图片为：2019年5月6日，首届中国钢琴音乐周开幕式，星海音乐学院院长蔡乔中与到场嘉宾杜鸣心、储望华、崔世光、李名强、鲍蕙荞、但昭义、倪洪进、李淇等合影。
蒲 方 博士，中央音乐学院教授，星海音乐学院“中国钢琴音乐研究中心”特聘首席专家
程兴旺 博士，星海音乐学院教授，中央音乐学院音乐学研究所教育部重大课题基地特聘研究员，中国音乐学院“中国音乐研究基地”特聘兼职研究员
（责任编辑 荣英涛）
