蔡福全 张桂芳

摘要：图形在原始社会便产生了。图形在原始社会中主要是为了丰富和美化人的居住环境，同时图形的产生也让人的想象能力得到增强。从此图形便与空间结合起来，成为空间不可或缺的一部分。无论是中国古代的青铜器上的图形还是西方建筑装饰雕塑图形都与权力相关。应用图形的主要目的就是便于统治，为了传递出统治的神圣感。图形与空间是两个独立的个体，但是又必须相互融合共通，图形中有空间，空间中存在图形。

关键词：当代艺术;空间关系;思考

一、引言

宗白华指出，“物即是动，动即是物”。然而空间艺术所存在的问题是：静止的、已经完成的空间作品，如何突破物质的局限性展现活泼生动或者静穆深刻的精神动象？空间艺术如何展示时间性，将成为看起来矛盾但必须解决的重要问题。

二、艺术与空间的关系

（一）由艺术作品的物理空间延伸到心理空间

艺术家创作出来的艺术品，要通过欣赏者的审美再创造才能发挥它的美学价值。对艺术品空间的营造是人们审美需求的物化表现。在当代社会艺术品的创造不仅仅着眼于艺术品本身而更加注重整体氛围的营造，同一件艺术作品摆放在不同的空间，会引发欣赏者不同的心理感受。这是由空间的特定属性决定的空间是具有逻辑性和形态性的，特定的空间能使人感受到特定的知觉意义。对艺术品空间的营造并非仅仅满足观赏者的视觉审美需求池可以实现大众的心理补偿。

当代艺术是现代城市文化的产物，是表现城市文明和人类现代生活与理想的一种艺术形式。它的目的不仅仅是艺术作品的展示，目的是通过不断影响人们的心理活动改变大众对现代文明的认知。在城市大众的私人空间是狭小的人们希望公共空间弥补私人空间的不足，争夺更多的私人空间和自我实现的心理补偿，并实现个人与社会精神的对话。

（二）由艺术作品的物理空间延伸到社会空间

艺术空间的营造除了满足大众的视觉审美需求和心理补偿需求池是对民主观念的呼吁。人是空间创造的主体不同时代、不同民族创造的空间都渗透着当时的社会意识、时代特征、文化背景等精神生活和物质生活因素。当代艺术对社会空间的诉求，不仅仅是为艺术作品提供良好的整体氛围还是对公众权利的维护。当代艺术是民主化的必然产物池是社会发展的内在需求。回顾艺术的发展历程在当代，艺术不再是少数人的玩物，当代艺术已经被打上民主化的烙印，因此建立一个真正体现民主观念的艺术运作机制是当代艺术的必然使命。艺术家要通过使用民主化的话语权，体现出平等交流和公共关怀的价值观。艺术家必须努力在个人与公众之间寻找平衡点通过艺术品的创造满足大众民主化的政治愿望维护公众权利。

三、当代艺术的空间营造要点

（一）空间的时间性

时间有短暂的时间，有持久的时间。艺术不会追求昙花一现，它要求的是永恒的价值。空间艺术也是这样。可是如何在一瞬间能够体会到永恒呢？这就涉及空间艺术的主题问题。空间艺术尽管无法摆脱物质材料的束缚和有限性，但是它更高贵的部分就是在于精神的突围，即从现实的必然王国到精神的自由王国的突围。再以罗丹的“思考者”为例，如果仔细观察这个雕塑，我们会发现，在思考者思考的时候，他的目光是专注的，但同时又无所着落。他所看的不是具体的某一样东西，而是虚空。虚空在西方具有很深的含义，它是另一个世界的象征，不再受到现实必然王国贪嗔痴慢疑的干扰和诱惑，也不再局限于眼前的是非善恶。这时候他真正调动和运用的是精神世界被打开的那扇门。他很惶惑，但是惶惑却只是开始。因为惶惑，从而思索，因为思索，从此痛苦，因为痛苦，才开始了人的历程。这个主题就将雕塑的空间意义引向了精神的无限历程。它要捕捉的不是“现在”，而是“永远”。在那个时间中，人类始终没有确切的答案，但是人类始终能够感受到光明、力量、希望和梦想。这或许就是艺术的永恒价值吧。

（二）时间的空间性

绵延、变动的时间里一切皆动，空间艺术的特点就在于能够使得某一个瞬间成为一种永恒，所以瞬间的选择就成为它所看重的方面。除却“包孕性时刻”的选择，另一个方面就是沉淀到艺术家心灵中那种深沉而静穆的情感。在这一点上，我们不得不回归到古希腊的雕塑中获得灵感和启发。温克尔曼说过：“希腊杰作有一种普遍和主要的特点，这便是高贵的单纯和静穆的伟大。”这是典型的酒神精神和日神精神的融合。酒神精神就如同蔓延和沉淀在时间长河中那种复杂、深刻、痛苦乃至于疯狂的情感，而日神精神则是升腾于永恒空间中那种静谧的观照和冷静的沉思，两者相反相成。希腊雕塑的特点就是融合了时间的波涛汹涌，同时也敞开了空间的澄明。最为明显的就是古希腊雕塑的眼神，尽管他们姿态万千，有女神的高贵、温柔、圣洁，有男神的痛苦、坚定和执着，他们的肌肉线条这样清晰、有力，但是当我们看到他们的眼神的时候，会发现他们的眼神才是真正精神的凝聚：单纯而又超越，静穆而又安详。他们仿佛体验了人世间一切喜怒哀乐，同时又超越了它们。前者逼真的肉身，是他们世俗的一面，但是后者静穆的眼神，却是其神性的一面。前者易朽，但是后者却在时间中获得了空间的永恒。这才是时间和空间的最好结合。

四、结束语

综上所述，空间的表达关系复杂多样，在不同的领域中有不同的阐述，但是在艺术范畴中，我们更应该关注它的发展，令其更符合人们的审美需求，在设计中应用空间的组合搭配技巧，在空间搭配中找到设计的美感。一个设计师可以找不平衡空间，也可以找平衡空间，那些能让人产生共鸣的设计才是最好的设计，并不是复杂的就是最好的，只有合适的空间才是最美的。

参考文献：

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[4]唐纳德·普雷齐奥西主编.易英，王春辰，彭筠等译.艺术史的艺术：批评读本[M].上海：上海人民出版社，2016.