陈淑莲

鲁迅在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的，才是世界的。”中华民族的文化源远流长、博大精深，而民族音乐恰是民族文化的重要组成部分。我国的民族音乐有着悠久的历史，特色鲜明。在音乐形式的创造、表达情意的方式、音乐体裁等方面，都有我们民族的特点，这些特点是民族的心理素质、文化传统、审美观念在音乐中的反映。弘扬民族文化，使民族音乐得以很好地传承和发扬，义务教育阶段的中小学音乐教育承担着重大责任。

另外，从个人发展的意义上说，优秀的民族音乐作品，在促进民族文化的进步与发展的同时，也在潜移默化地影响欣赏者的言行举止。儒家认为音乐可以完善人的人格，“兴于诗，立于礼，成于乐”。所谓“成于乐”是说“乐以冶性”，“成性亦修身也”，所以才有“移风易俗，莫善于乐”。

所以，强调民族音乐教育在教学中的重要作用，对于培养具有民族自豪感的有文化的公民，对于实现音乐教育的文化传承目标具有莫大意义。而要成为具有民族自豪感的有文化的公民，就要了解、接纳、欣赏、热爱自己民族的文化并且形成认同这种文化的意识。一个人有没有文化意识要看他对文化的思想体系有多少认识。文化意识产生于对文化思想体系的独到和整体认识。

对于中小学生来说，要做到对本民族的文化思想体系有独到和整体的认识是不切实际的，那幺我们就从这个体系最基本的载体之一——教材说起。

一、“音乐地图”使音乐文化立体起来

纵观几套教材的使用，每套教材的编写者都有一个美好愿望，就是尽可能挑选最美、最有代表性的作品供孩子们学习，希冀他们热爱音乐，享受音乐，受到美的熏陶。尤为可贵的是，每套教材都有大量民族音乐作品，在突出中国风格的同时，更注重体现地方特色。但是，由于音乐学科的特殊性，教材无法做到像数理知识那样有很高的系统性，尽管编写者已经尽可能按照作品的难易程度安排在各个学段，但看上去还是有零散的感觉，尤其是近几年的教材微调，同一个作品今年出现在三年级，过两年说不定就到五年级去了，不说眼花缭乱，至少我记忆混乱。那幺怎样才能把整个学年段的作品形成一个清晰体系呢？我想提出一个叫“音乐地图”的概念。所谓“音乐地图”，就是把每一册所学的民歌、民乐按所在地区标注在我国地图上，考虑到文化的流动性，不用太精确，标注在大概的位置即可，如有必要，可以附注简单的文字说明（如果外国作品多的话，则同样适用于在世界地图上进行标注）。这个“音乐地图”可以放在教材的最后几页，方便老师和学生参考学习。之所以提出这个概念，是因为大家知道，我国幅员辽阔，各地区的音乐文化既有独特的地方色彩，又有各地区的流通、融合，而民族音乐的教学不能抛开民族生活的背景文化和历史，参考这张地图，横向看，老师和学生可以结合其他学科的知识更全面地了解这些作品。纵向看，可以把前后所学知识进行比照，由此对同一地区的作品形成一个比较完整的认识，了解何为“地方风味”。

有了直观的教材，那谁帮助学生看懂这张“地图”呢？当然是老师，所以要想学生变得“有文化”，自己先要有培养孩子形成音乐文化意识的意识。

二、教师“有意而为之”，学生“顺势而成之”

笔者观察到，很多音乐老师在平时教学时多偏重技术技巧的传授，虽然在教学中也有作者作品介绍，也有拓展作品的欣赏，但大多是“蜻蜓点水”，浅尝辄止，眼界狭窄，更遑论是有自己独到的见解。唯独在公开课上，老师们呈现的素材往往会让人眼睛一亮，对作品的理解也深刻而精辟，展现出来的专业素养更是叫人叹服。看他们的课，常常很想赞一句：“有文化！”既然老师如此有水平，为什幺大多数学生的见解只是“平平”呢？那是因为我们平时对“文化”，对“思想”这类东西贯彻得太少。比如《好一个土娃子》的教学，大多数老师可能听到学生能很好地歌唱，能知道这首歌有幽默的民歌风味就完成教学任务，有没有想过更深入了解词曲作者，如果查过，就会发现曲作者的创作具有浓厚的荆楚音乐的特点。如果把作者的其他作品，比如《山路十八弯》引进课堂听听，那幺学生的眼界是不是会更宽阔呢？在学习其他作品时，他们是不是会查找相关作品呢？有的老师会说，平时课务繁重，根本没有那幺多时间精力查找资料，把教材教参提供的内容讲全讲透就已不易。这样的照本宣科，不过是教师人云亦云地“灌”，学生不辨优劣地“吸”而已。其实，要让学生慢慢形成一种音乐文化意识，我们可以从以下几点入手。

1.顺藤摸瓜。例如在教唱《一只鸟仔》这首歌时，我在备课的过程中，发现歌词中的“丢丢铜仔”一词正是一首宜兰童谣，与《一只鸟仔》旋律基本相同。从《丢丢铜仔》这首童谣，我了解到当时台湾宜兰地区民众的生活状态及当时的台湾地理环境，还找到交响乐版本的《台湾组曲》。当我把这些内容充实到课堂时，学生学到的不仅是一首单纯的歌，他们还看到歌曲背后的文化。

2.举一反三。以江苏民歌《杨柳青》为例，我在教唱《杨柳青》时，讲到衬词的运用，讲到语言的特点。后来在学唱另外两首江苏民歌《打麦号子》和《拔根芦柴花》时，我就让学生自己总结这两首歌的特点，并请他们关注这两首歌所在的地区，看一看地图，再听几首苏南音乐进行比较。学生在整个学习过程中不仅对江苏音乐有比较完整的认识，还感受到探究的快乐。

3.存疑善问。有一次，我教唱《捉泥鳅》时，先让学生听了一个比较欢快的版本，问他们歌曲情绪如何，回答很统一，我接着给他们听一个略带忧郁的版本，再问他们歌曲情绪如何，结果他们的答案还是欢快活泼，当我说我觉得有点忧郁的时候，一众学生都遗憾大叫：“我也是这幺觉得的！”我问他们刚才为什幺不说，他们说怕答错。于是我告诉他们，听音乐这个事情，没有什幺对错之分，每个人听到的都不会一样，就算是同一个人，不同时间听同一首曲子，感受也会不一样。所以，遇到这样的情况，要敢于问一声：“为什幺相同的歌曲会给人不同的情绪？”从这个问题，我让学生了解音乐速度变化带来的音乐味道的变化，让他们知道语调的特点。

经常运用类似的教学方法，教师的教学思路就会逐渐拓宽，会更多地关注各种音乐现象，学生也会跟着你顺着文化的脉络，领略到音乐文化的魅力，并由此形成愉快接受、主动探索的意识，也就是民族音乐文化意识。