文/杜恩龙
图书、图书，图和书是天然地联系在一起的，是一体的、不可分割的。读书本来的含义就包含读图，这是理所应当的。笔者觉得近些年来在国家政策引导下，在各种阅读组织的大力推动下，文字书的阅读推广活动成效显着，大家对文字书读的可能已经不少，笔者认为应该多读一些图。
读图应该是现代人的基本能力，不会读图的人将会被社会抛弃。我们实际上是在回答人们为什幺需要读图？人们为什幺更喜欢读图？
图片的优势
图片比较直观，比文字更加生动，视觉冲击力强，具备较强的可感知性，更加吸引眼球。1973年美国心理学家斯图丁做了一项实验，实验证明图片比文字更易记，这种效应被称为“图优效应”。在阅读趋向上来讲，当图文并置的时候，人们在心理上更愿意读图。这些都源于图片的特殊表达力。很多人拿到一本书后，习惯上快速翻一遍，看看有哪些图片。
互联网时代更使图片大行其道，图片的作用发挥得淋漓尽致。现在各种各样的新媒体引导阅读点击的链接都会使用图片，网络文学、手机APP、淘宝网店、直播平台等都在充分发挥图片的引导阅读的作用，商品推广需要封面，看看淘宝网就知道了。微信、微博需要头像，网络文学需要封面，抖音、喜马拉雅的每一个内容都需要一张图片的引导（链接）。在新闻报道行业，许多新闻事实难以用文字描述，一张现场照片却能够做到。
图片更加可信，人们经常讲眼见为实，人们更愿意相信看到的东西，尽管有时也不一定是真实的。图片的力量是无穷的。2015年9月2日叙利亚小难民照片在网络上火爆后，原来在难民问题上立场一直很强硬的德国马上改变了态度。1972年6月《越战中的女孩》照片发布以后，在美国引起极其巨大的反战潮流，直接加速了美国结束越战的进程。
一图抵千言。有些东西，你用语言文字描述半天，大家也还是没有印象，展示一张图片，大家立刻明白了。比如，你在介绍一个人的长相时，任凭你表达能力如何高超，听者也很难在这个被描述的人出现在面前时能够辨别出来。但是，你展示这个人的一张照片，然后别人很容易就能够在这个人出现时辨别出来，所以身份证上面一定要有照片。
美国出版业领袖玛丽莲·罗斯和汤姆罗斯合着的《售书攻略》中说：“我们生活在充满视觉刺激的世界中。据研究，出版物中印刷上图片会增加一篇文章35%—40%的读者缘。”
读图没有门槛，最轻松。应该说，图片是没有门槛的，图片是无国界的，任何有眼睛的人都能读图，不需要翻译。读图不需要识字，不需要做前期准备，读图最为轻松。人们读书读累了，看看画往往还能减轻疲劳。一本书如果没有图片，简直不可思议。
早期人类读书就是读图
人们看到的世界是图像的世界，文字是后生的。据考据所知，现在世界上最早的文字是古代苏美尔人的楔形文字，距今已经有五千二百多年的历史。而人类早在动物时代就在观察周围的图像世界。文字是对图像世界的间接、抽象地描述，不是直接的，图像才是最直接的。人们拿到一本新书，往往会不自觉地大致翻一翻，在这种快速浏览的过程中，你会在有图片的地方停下来。图画是艺术门类中最具普遍性一种。早期人类读书就是读图。古往今来，世界上的主要文明最初的文字都是象形文字，也就是每一个字都是图画。古苏美尔早期的楔形文字、古埃及的象形文字、中国的甲骨文、玛雅的古文字无一例外。随着文字使用频率的提高，人们为提高书写速度逐渐把文字抽象化，才与图形相脱离，中国的汉字至今还能看到图片的影子。这恐怕也是人们更愿意亲近图片的原因之一。
读图是读文的引导。直到现在，儿童开始读书，读的都是图画书。然后，以图识字。有些看不明白的原理，用一张插图往往就能让大家明白。
读图决定雅与俗
人们都向往雅的生活，但是，区分一个人的雅与俗也主要是看他的艺术修养，艺术也是一种文明的标志。根据马斯洛需求曲线，艺术是金字塔顶的需求，是人们富足以后的一种更高追求。应该说，现在人们富而不贵，而贵一定是和艺术联系在一起的。富而不贵，就是暴发户的形象。如何改变，就是增加艺术修养，读图是一种重要方式。
读图，尤其是读画直接关系到审美。审美应该是这个时代每一位国民的普遍性需求，不应该是一些艺术家和高雅人士的专利。唤醒大家的审美意识，培养大家发现美、创造美的能力是阅读推广活动者应承担的责任。艺术教育是教育事业的重要组成部分，是国民基础教育不可缺少的重要内容。艺术教育水平的高低已经成为衡量一个国家教育水平的标志之一。艺术教育是素质教育的重要方面，是推进素质教育的重要途径。根本目的在于培养学生的审美能力、人文精神和道德情操。一个人的审美教育除了课堂教育以外，更重要的在于自修和体悟。艺术修养的提高是一个缓慢的过程，通过读图使得一些艺术观点、知识内化为自己的基本细胞，通过日积月累，慢慢你的谈吐、举止、衣着会变得优雅起来。
阅读不一定通过图书来实现，参观美术馆、艺术馆、博物馆是阅读的一种方式，是提升艺术素质的很好的方法。目前很多人的艺术素质不够理想，有不少人对艺术常识很陌生，有不少人想了解一些艺术的知识，又不知道从何学起。据调查，大学生对图画了解有限，艺术素质有待提高。不少大学的公共艺术课选修人数不多，上课看手机者居多。这些都是提倡读图的原因之一。
在欧洲一个家庭妇女随便就能说出几十位着名艺术家的名字，在我国这简直是不可想象的。经常读一点画，多参观美术馆、博物馆，你的审美能力自然就会逐步提高。这些年来，我们国家的美术馆、博物馆数量飞速增长，为人们读画提供了很好的条件。博物馆的古代器物都是立体的绘画，隐藏着大量的历史、文学、艺术信息，更具审美价值。
笔者主张读图，也身体力行，为了鼓励学生读图、引导学生读图，笔者开设了“《清明上河图》中的宋代社会”课程，还专门准备了“《洛神赋图》中的文学与艺术”“《韩熙载夜宴图》中的历史与艺术”“解密《姑苏繁华图》”“《千里江山图》解析”“从敦煌壁画看丝绸之路上的文化与艺术”“汉代画像石中的历史与文化”“故宫建筑文化”“墓室壁画中的历史与民俗”“寺观壁画”“古埃及文明”“古代西亚文明”“铜镜文化”等讲义。完全是图式思维，讲义中大量使用图片，通过对这些历史图片的分析，告诉大家如何读图，如何读出图片背后隐藏的信息。其中“《清明上河图》中的宋代社会”“《洛神赋图》中的文学与艺术”“《韩熙载夜宴图》中的历史与艺术”在河北省图书馆、山西省图书馆、辽宁省图书馆、浙江传媒等处做过多次专题讲座，反响很好。
读图关系到国家产业转型
读图对大家的艺术水平的提高意义重大，对国家的战略发展同样意义重大。
中国产业的三次转型：第一次由传统制造业向劳动密集型产业转型，就是发源于珠三角的“三来一补”产业模式，这些产业技术在国外，设计在国外，市场在国外，仅仅是利用中国的廉价劳动力。第二次由劳动密集型向技术密集型转型。我国的产品设计严重落后，产品的实用功能尽管已经很好，但是没有中国符号，没有中国元素。第三次就是由技术密集型向文化艺术密集型（中国文化符号）转型。应该说，人们已经具备了基本的艺术素质，能够设计一些产品，但是整体设计水平还不高，还经常被别的国家诟病。中国的产品外观设计还差很多，比如，中国的很多自主品牌汽车都能看到外国车的影子。原因之一，就是人们的艺术修养还有待提高。读图在提高每一个个体艺术素质的同时，也在提高整个民族的艺术素质。民族艺术水平提高后，中国人设计的产品一定会带有中国文化元素，这样的产品走出去就不仅仅是产品走出去，而是文化走出去，这才是中国成为文化强国的一个重要标志。
图中有万物
图画是人类记录、表达的一种工具，可以承载任何内容，举凡历史、文学、艺术、科学、服装、建筑、农业、地理、医学等。历史上的绘画承载的内容几乎是百科全书式的，敦煌石窟壁画尽管主要是为了宣传佛教，但是涉及很多农业、科技、服装、建筑、音乐舞蹈、外交、民族、医药等知识，举凡社会中的东西几乎都有反映。敦煌壁画等很多图片中的内容是文字载体所没有的，具有唯一性，图片具有不可替代性。如果不读这些图片，人们就无法获取这些知识。
部分图片具有佐证文字的功能。很多文字性描述难以使人们形成完整清晰的印象，如果有相关图片，就能很好地诠释文字的内容。比如，汉代的画像石对汉代文字文献的佐证作用十分明显。有些汉代的服装、冠的样式、法式、器具、习俗都有很好的呈现，而这些仅凭文字文献的描述是远远不够的。敦煌壁画对隋唐等朝代的服装、农耕、音乐表演、建筑都有很好的佐证作用。没这些图片，相关研究就会失去很多凭依。
由于时代的变迁，有些图片中原来的内容需要解读，读图也需要知识储备和技巧。
读图容易上瘾，尤其是读画容易上瘾。历史上大藏家都是上瘾的人，他们为读画废寝忘食，甚至达到痴迷的程度。有的人为一张画不惜用美人交换，甚至不惜倾家荡产。宋代的徽宗皇帝，明代的项子京，清代的乾隆皇帝，现代的徐悲鸿、张大千、张伯驹等都是看画上瘾的人，这样的人举不胜举。绘画市场正是靠这些看画上瘾的人来维持运转的，他们共同托举了绘画市场的蓬勃兴旺。应该说，看画上瘾需要一定的物质基础，也就是丰厚殷实的家产，在古代具有看画上瘾条件的人不是很多，现在随着社会财富的极大丰富，很多人已经具备看画上瘾的条件。
图片内容具有多元性。一幅图片往往具有多种内容，就形式上讲有颜色、线条、轮廓等，内容方面更是具有多元价值。一幅图片承载的内容往往要超越很多文字表达的内容，具有不可替代性。
同时，不同的人由于知识储备、兴趣不一样，可能看到的内容不一样，引发读者的感想也会不一样。所以同一幅图，对不同人的价值可能相差很大。
满足快读需求。现在的人们被互联网追逐，疲于奔命，加上工作压力，很少有大把时间来读书。图片却能满足快读的需求，一目了然，而长篇文字需要大把的时间才能读完。
总之，图与文都是人类记录、传播的工具，二者是相辅相成的关系，都具有独到的价值和用途，不能互相替代。读书重要，读图同样重要，二者是车之两轮、鸟之双翼，不能分裂、分割。过去，人们对文字书阅读强调多了一些，现在应该把读图提高到一个新的高度，才能更接近阅读的本质，也才能更加符合时代的要求。
