曾于里
“余则成快速把整个设计再从头到尾想一遍，别有什幺漏洞。这是绝地反击的时刻，一个小小的漏洞，将铸成大错。应该可以了、完整了、天衣无缝了。”
《潜伏》的原着只有1万多字，姜伟用了10个月时间把它扩充成40万字的剧本，大概也是同样的感觉：这个剧本必须精确、完整、严密，“天衣无缝”。
2009年，《潜伏》上星播出，不仅经受住了市场的检验，而且成为了我们用以理解信仰与孤独、革命与人性的经典文本。
《潜伏》在冷峻、克制上有明显的社会主义美学特征，与苏联拍摄的东方阵营谍战剧开山之作《春天的十七个瞬间》在气质上一脉相承，并且借鉴了朝鲜谍战片《无名英雄》，片尾曲《深海》更是对苏联卫国歌曲《神圣的战争》重新填词。
“在黑夜里梦想着光/心中覆盖悲伤/在悲伤里忍受孤独/空守一丝温暖。”余则成代号“深海”，在“潜伏”过程中，他就这样在无人看见的角落，忍受孤独，期待光明，“跟死亡捉迷藏”。翠平成为了他唯一的、最亲近的战友，这对“假夫妻”在2009年赚足观众连绵不绝的眼泪，而故事的最后则指向了一个对他们未知、却对我们已知的残酷结局。
他们的命运至今让我们魂牵梦萦。
谍战剧要的是“智商”
谍战剧是国产剧的经典类型，也是出好剧的类型。
谍战剧的前身是“反特片”。新中国成立后，国民党在大陆还留下一批特务和残余部队，试图破坏新生政权，反特工作就成为共和国的重中之重。作为“团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的有力的武器”，电影承担了国家意识形态的传播功能，“反特”也就成为电影创作重要的题材来源。
时下观众所熟悉的“谍战”，是新世纪之后才流行的概念，2005年的《暗算》和2009年的《潜伏》让谍战叙事一时成为市场宠儿，掀起“谍海风云频翻涌，荧屏处处抓特务”的热潮。
多年来，谍战剧依然是热门类型，也出现一些口碑之作，比如2010年的《黎明之前》、2012年的《悬崖》、2014年的《红色》、2015年的《伪装者》。除此，大多数谍战剧以惨淡的口碑收场。很多观众对于“后《潜伏》时代”的谍战剧的普遍不满，源于它们太“降智”。
在一些所谓的谍战剧中，编剧把原本应该智勇双全、心思缜密的特工，塑造成好运小子和脸谱化的“傻白甜”。敌我双方犹如玩过家家，情报传递比发微信还轻松，推理环节简化到连小学生都能破案。“降智”操作频频，常让观众怀疑是不是错拿剧本。
这显出《潜伏》的可贵。它淋漓尽致呈现出谍战剧高智商的博弈—人物始终智商在线，剧情经得起反复推敲。这是谍战剧的根基，也是时至今日很多观众仍然觉得《潜伏》值得玩味的原因之一。
历史上真实的谍报工作，本就涉及极高智力水平的挑战。《暗算》里的黄依依三岁起跟爷爷练习珠算，到13岁赴广州读中学时，算盘打得之快已经与她的爷爷—“两广第一算盘”无异。她曾快速解出难题并留下一张俏皮的纸条：“我用27分钟走出了你的第一个迷宫，相信一定是满分。我也看了你的第二个迷宫，如果有时间我照样走得出去。但我现在没时间，我要去上课了。”
2005年的《暗算》和2009年的《潜伏》让谍战叙事一时成为市场宠儿，掀起“谍海风云频翻涌，荧屏处处抓特务”的热潮。
余则成不是数学家，但他同样有着过人的智慧和洞察。
余则成投向我党之后，小心翼翼地掩饰真实身份，通过精湛的演技和细致的观察，赢得上级的信任—比如一到天津站报到就给吴敬中送上夜明珠，还在敌人内部建立广泛的人脉关系—无论是马奎、陆桥山、站长的秘书还是机要室工作人员，余则成均“与人为善”，为获取情报和传递信息打下坚实的基础。
其次是情报的获取与传递。余则成利用职务之便，巧妙设计以接触机密文件，通过掉包、记诵、拍照等方式获取情报，包括戴笠来天津的目的、延安有军统卧底等。他还利用自己与翠平之间的默契，建立独特的情报传递方式，如麻将牌中的暗号、茶叶盒里的小纸条等，规避敌人的审查，成功递出情报。
再次是危机的化解。面对同事马奎、陆桥山、李涯等人的多方试探和阴谋，余则成审时度势，通过提前布局、转移焦点、制造假象（比如借助录音带帮翠平摆脱嫌疑、打得李涯措手不及），以及借助敌人的力量除掉一些关键的敌对分子（比如利用马奎与陆桥山的不和，拉拢陆桥山，借陆桥山之手除掉马奎），既保护自己的安全，又削弱敌人的力量，多次规避险境。
有些谍战剧为了凸显正面人物，会特意弱化反派，也因此弱化博弈的水平。《潜伏》并未落入这一陷阱，剧中刻画的反派吴敬中与李涯，都是身经百战的高手，而非脸谱化的邪恶象征。
剧中有一个极具戏剧性和紧张感的桥段：吴敬中和李涯联手设计一场考验余则成、并针对左蓝的诱捕行动。左蓝是余则成的恋人，也是共产党高级军官。吴敬中和李涯让余则成与左蓝秘密会面并策反她，他们安排马奎的夫人给左蓝打电话，如果余则成在场时左蓝接电话，这将成为一个间接的证据，表明余则成可能与左蓝有某种工作上的联系，进而揭示他的间谍身份。百密一疏，余则成与左蓝落入陷阱，余则成巧妙躲过嫌疑，左蓝对此并不知情，为了确保余则成的安全，她选择冒险赴约。虽然余则成让翠平向左蓝成功传递信息，马奎的意外出现还是导致左蓝牺牲。
双方都是高手，让反派与余则成之间的斗争，变得更加激烈和不可预测，增加剧情的悬念和紧张气氛；观众不仅仅是在看余则成如何战胜困难，也是在欣赏一场场精彩的智力较量。
比如，李涯其实也是一个极端忠诚于自己所信仰的事业和阵营的角色，专业能力极为出色，做事认真、一丝不苟。他的悲剧不仅源于选错阵营，也在于他所追求的理想与时代潮流背道而驰；他虽是凶险的敌人，却也是时代浪潮中一名无法把握自身命运的小卒，体现了历史洪流中个人的渺小和无奈。
“厚黑学导师”余则成
对于一些涉及权力博弈的经典老剧，年轻观众喜欢以“办公室政治”的角度予以审视。随着社会经验的增长和对职场环境的熟悉，当代年轻人意识到现实中的职场就如同一个小社会，充满人际关系的微妙处理、利益权衡、权力分配等问题。
《潜伏》虽然不是严格意义上的“职场剧”，但剧中的派系站队、人性斗争、利益博弈等核心要素，具有很强的职场性。从办公室政治的角度去理解和欣赏《潜伏》，是当代年轻人对现实的认知和理解不断深化的体现，也是他们对历史进行创新性再解读的一种方式。
如果把《潜伏》当作一部“职场剧”，把剧中的国民党天津站当作“职场”，吴敬中、李涯、马奎与陆桥山等人，代表几种典型的办公室人格。
吴敬中作为天津站的最高领导者，相当于公司的高管。他城府极深，老谋深算，熟稔于玩弄权术，深谙职场厚黑学，擅长利用下属之间的矛盾与竞争巩固自己的地位，比如通过安排副站长职位的竞争来制衡各方势力，确保自己的权力不受威胁。他也是一个精致的利己主义者，在处理事务时总是试图保持平衡，不轻易站队，力求在各种势力之间找到自己的生存之道。
剧中的吴站长堪称“金句大户”。不管是“时间就像一头野驴”，还是“峨眉峰，还他妈独照”，又或者是“神奇的一跳，正好跳在我的神经上”，都刻画出一个油滑的上层人士形象—余则成对这一点看得清楚。
从办公室政治的角度去理解和欣赏《潜伏》，是当代年轻人对现实的认知和理解不断深化的体现，也是他们对历史进行创新性再解读的一种方式。
李涯忠诚于自己的组织，业务能力上堪称一流，工作勤奋刻苦，效率高，是典型的“拼命三郎”型员工。可惜，他对工作的偏执限制了他的视野，忽略了职场中的人际关系和职场政治。更关键的是，他选择了一个价值观大错特错的“公司”，一腔热血完全错付。
马奎性格直爽，做事简单粗暴，过分关注短期利益和地位，不善于掩饰自己的情绪和动机，往往采取破坏性的方式来排挤竞争对手，缺乏城府、树敌过多、破绽明显，在激烈竞争中容易成为炮灰，也很难走得长远。剧中，他查到吴站长和穆连成曾经来往密切，直接告诉余则成，倒给了余则成机会设局引诱马奎去翻站长的办公室，成功将他拉下马。
陆桥山是职场中的老油条，深谙职场规则，他的决策和行为都围绕着如何最大化自己的利益展开，在职场上类似于那些善于利用公司规则来排挤对手、甚至陷害对手让自己坐收渔翁之利的员工。这类人容易导致同事之间的关系紧张，不利于团队的稳定和发展。但他们过度的野心和短视行为也会引来更大的风险，稍不留神满盘皆输，自作孽不可活。
总之，剧中的天津站就是一个典型的小型权力中心，各个人物为了升迁、资源和权力展开激烈的竞争，反映出国民党内部派系林立、勾心斗角、用人唯亲、贪污腐化、组织涣散、信仰丧失等弊病，展示一个即将崩溃的政权的内在虚弱。
《潜伏》热播时，观众曾热衷于解读这个革命叙事背后的现实意义。“潜伏”是个技术活，更充满了说话和做人的“艺术”。
信仰的力量
余则成并非天然的共产主义战士，他的共产主义信仰有一个确立的过程。
余则成在抗日战争期间对国民党内部的腐败现象有所感知，虽未明确信仰共产主义，但已对国民党的某些做法持保留态度。之后，余则成亲身经历国民党高层的种种贪污腐败行为，加深他对国民党的失望。共产党人的高尚情操和坚定信念对余则成产生积极影响。尤其是他与共产党员恋人左蓝的接触，秋掌柜、左蓝等人的英勇牺牲以及他们对共产主义理想的执着追求，深深触动余则成，进一步推动他的思想转变。他选择了共产主义信仰，成为一名忠诚的地下党员。
在延安，左蓝才知道什幺是“阳光下的生活”。她给恋人余则成写信，希望他“像老吕那样身处黑暗，心朝光明”；这样的火种能够被传递，于是余则成会对晚秋说：“你站在一列雄壮的队伍里，迈着大步，高唱着战歌，去改变整个中国，那是什幺气势？一个小小的余则成，就是路边的一个送行者。你看见了他，他看见了你，我们挥挥手就过去了，再往前就是更有意义的生活。”
当然，《潜伏》中共产党人对信仰的坚守，始终伴随着牺牲。
秋掌柜、左蓝、廖三民等众多地下工作者，或是为了保守秘密遭受酷刑，或是为了保护同志不惜献出生命。而余则成牺牲了光明，牺牲了自由，或许也牺牲了他与翠平得之不易、前途未卜的爱情。余则成完成任务之后，本应撤退，但是出于革命需要和安全考虑，他们不得不分离，一个留在大陆，一个被调遣至台湾继续“潜伏”。
在压抑紧张的谍战叙事中，余则成和翠平的情感发展成为全剧节奏的调剂，而这些桥段都能跟潜伏工作有机紧密结合。比如“摇床”，这是一对假夫妻的无奈；翠平是勇猛的游击战士，却大字不识，为了更好地配合余则成的潜伏工作，她学跟太太们打麻将，学电码，学识字，“大鸡蛋，我煮你”，就是学习过程中合理而有趣的细节。
余则成的痛苦不仅来自他的坚守，更来自他对这种坚持的清醒：“他屡次告诉自己，你是殉道者，你要承受这些折磨，这些折磨就是理想的代价，必须全部承受，直到死。”
大结局中，翠平与余则成的最后一面，有一个姚晨“改戏”的插曲。翠平在车上看到余则成，两个人遥遥相望，不出一言，剧本要求姚晨这里要大哭，但她提出质疑：这时候翠平并不知道他们再也不能相见。所以，翠平的眼睛里微微噙着泪，她扒着车窗玻璃，带着满怀希望的笑容看着余则成。这部剧不仅让孙红雷得以彻底扭转大流氓“刘华强”的荧屏形象，也让姚晨借此从喜剧成功转型，跻身国内一线女演员之列。
余则成的痛苦不仅来自他的坚守，更来自他对这种坚持的清醒：“他屡次告诉自己，你是殉道者，你要承受这些折磨，这些折磨就是理想的代价，必须全部承受，直到死。”
《潜伏》无疑是国产谍战剧的巅峰之作。它从社会主义文学、影视创作中吸取养分，在此基础上形成了具有中国特色的类型剧范本。那一年，它的播出给我们带来了不小的振奋：它几乎成了神剧的一个代名词。
神剧会老，而对于信仰与人性的讨论，是不会止息的。
