王晨露

摘 要:作为绘画的主要内容,场景在绘画中发挥着重要的作用。场景的最大特征是由绘画家根据绘画需要设置的特定空间。场景的构成是由形状,颜色,光,肌理构成,通过象征符的说明,去掉借助一个人的举动、面部的情感、表达出来的礼仪及外在的衣服等,表现出所要体现的情感外,场景因素的说明也是传达感情的重要方法。场景反映了绘画家的思想和与外界的接触。通过使用不同的场景和表现技巧来表现场景所体现的不同情感,在具体绘画的情感传达方式和特定绘画的实践方面,有一定的指南作用。

关键词:人物绘画;场景;情感表达;艾德里安·格尼

中图分类号:J211文献标识码:A文章编号:2096-0905(2020)17-00-02

一、场景与背景的关系

“场景”在词典中一般被解释为:一是,对于影视剧而言,存在各种各样的场景,其反应的是处在某一空间、时间等,前者尤为重要,出现的特定任务行动,或者由于人与人之间的联系,直接形成生活画面;二是,泛指生活中特定的情景:这场景令人难忘。若将其使用在文学里面,场景便与场合相对等,也就是说,社会同自然之间的环境是一致的,其也被当成是场面与风景两种描述的一直叫法,既对环境的描绘,它也被用来衬托小说。一旦将其弄在绘画里面,场景将会发生改变,体现的不再与之前的情况相同。在这一阶段,能够把其当成处于画面里面,给予了一种指定好的场景,在这种情况下,就能够认为它处于画面里面,并且给予了一种指定的场景,例如:人物所生存的空间,能够给予大家更加清晰的掌握其反映出来的消息等。[1]

场景不简单跟背景一样。“背景”这个词所表达的含义是:一是,电影、舞台中所布置好的场景。将其放置在背后,可以烘托出前台的景点。二是,摄影、图画中可以体现出反应中心的景。背景的作用是衬托事物的发展,是事物变化的客观理由,背景是绘画主题背后的地貌景观。但是,场景包含更大的空间,在画面中的最大作用是赋予特定的空间。这个空间不仅仅是作为角色的文件存在,而是根据画的感情的传达的需要由艺术家设计出来的。那是关于不同艺术家对这种的不同理解。[2]

二、人物绘画中的场景寄托

将某一画面表达成汉字的方法,若将文学里面何种修辞手段使用到画面里面,使用最多的方法便是象征。而其中占比最大的为象征物。借助这一条件,能够把众多描述起来非常复杂的心情更加巧妙地展现出来。

象征指画家借助于对某一具体事物外在特征的描绘来体现出一些比较另类特别的含义。关于画面而言,能够比较轻微的提示画面里面具有的情感,让我们产生更多的猜想与深思,反映出作品本身存在的含义,提升其艺术深度与表现力。

场景的表现要结合人物表现的需要,在叙事性画面中,两者彼此会进行紧密的配合,更好的合作,更为主观的反应作者的思想与心绪,传达一定的社会性质或情感记忆。去掉其自身存在的这类东西,描述场景使用的方法,也对画面自身传达的情感等有所影响。创作者利用场景这一因素来表达对事件或问题的感受和思考,画面中多是对画家有所触动的物体或事件,当中的物体代表着它们被赋予的象征意义和创作者对个别象征的情感寄托。纳比派画家博纳尔他的大部分的作品都来自自己家里面存在的真实场景,可能是因为自己家中自带一定的温暖与家人的想念之情,使其可以更加生动形象的描绘室内各种境况的缘由,而且这些在实际中存在的事物,都存在着他本身感情的寄托。[3]

对于一个不变的场景为例,当处在不一样的时点上,也可以承受每个人内心的感情,也可以感受不一样的历史改变,所以,它内在的东西也会越来越色彩缤纷。这些重大的改变,社会把自己相关的历史、具有特定含义的符号等,全都寄托给了场景。所以,在对图中的场景展开探索时,第一步应该更加的对场景的构成要素了解清楚,甚至明白其所涵盖什幺前人留下来的遗迹及相应的感情。

三、艾德里安·格尼的情感表达与思考

在1977年,艾德里安·格尼出生了,他的画展示了一些他自己的心里想法,体现出了对以前旧社会以及随意使用职权等作为中心的思想。他将如今时代的理念和自身所总结出来的道理和现代的默示录—人生经验创造出全面的复杂要素风格。他的绘画作品中对场景这一因素的运用表达也是向观众进行一场历史的叙事。

受德国纳粹影响的艾德里安·格尼的作品,在最开始的阶段,主要的感情基调的色彩是黑与灰,针对画面最为内外的位置,构造一种类似黑色大箱一样的背景,并以此作为戏剧的舞台,他所创造的作品中,基本是看不出人物的真实相貌的,不是全都被阴影所隐藏,就是面部由于厚染料覆盖起来,在了一个黑色室内空间里,全部的事物都会受到薄雾所覆盖,对于画面里面展现出来的人物,完全找不到较为具体的性格特点,他们像是已经被遗忘在角落的人。[4]

如今真实存在的同过去发生的放在同一个舞台上,缺少了能够看得清的光线,整体的画面都给人一种即将受到侵害,让你心情沮丧的感觉,代入感极强,反映出人类所遭受的苦难都将是以前的事情了,但是他们还是如梦中恶魔一样仍然存留下去。就像《那个时刻》(图1),从桌子下面伸出来的男人和女人的腿,他们的身体被黑影笼罩,像是没有了生命。一个传统的希腊大理石雕塑掷铁饼者在附近徘徊。这个时刻据称是指阿道夫希特勒和爱娃·布劳恩在同盟军接近时自杀的时刻。[5]

艾德里安·格尼的作品中强烈地体现着巴洛克美学。巴洛克艺术更加强调动势,他的作品也继续了其关于美学的主旨,与此相同,也作为其如今的美学产物,更加具体的体现其美学的含义。

格尼在创作中使用众多描述方法,所有的手法相互结合,完美地反映出其创作思想的重要来源,所以,其作品比二战时有了更多的创新思维。他许多作品都涉及20世纪的近现代历史,每种场景所表达出来的含义,都有极大的可能因为在该处出现过的事情,而将其进行定义的。格尼所创作的作品和历史之间,存在着很深的且紧密的联系,以及一种特殊的默契,而且,他的作品更加深入的反映出对以前发生的事情进一步解读的效果,且带有很强的品质特征。以直接的感觉出发,反映出强烈的正反对照,展现了很强的个人思想,以及自身的强烈意志,并且这种模棱两可的历史符号及形象,进一步增强了它和历史间的紧密联系。[6]

场景因素在人物绘画中反映出人物与外界的联系,及画家充分联想外面的环境,进而可以更加深入地反映出画面的思想。不同的时代,人生背景不同的话,绘画家作品的剧中人体现出来的思想也是不一样的。他们借助其特殊的能力及艺术形式,利用对角色的表达等方式体现作品本身存在的思想主旨。通过练习来表达各自的想法,有自己的选择,并且努力建立自己的逻辑系统,紧紧围绕个人记忆这一情感线索充分发掘材质的魅力,才能更好地传达出内心的真实感受。

将熟悉的形象模糊在不合常理的戏剧性场景中,格尼挑选与历史有关系的场景,将其里面的一种甚至一种很小的细节加以提炼,然后进行重新地构成。利用实际同抽象两者间的互相矛盾,尝试以一种放浪不羁的姿态,创作出新的方法,接触了更多的社会难题,到了最后,不管做出什幺决定,最终还是反应本身的思想。关于如何表达绘画的活力,营造一种超越自我的精神地点,格尼给予了相应的答案,并提出了思考。

参考文献:

[1][英]贡布里希,着.艺术发展史[M].范景中,译.林夕较,译.天津:天津人民美术出版社,2006.

[2]王宏建,袁宝林.美术概论[M].北京:高等教育出版社,1994 .

[3][美]克莱门特·格林伯格,着.艺术与文化[M].沈语冰,译.桂林:广西师范大学出版社,2009.

[4][美]温尼·海德·米奈,着.巴洛克与洛可可[M].孙小金,译.桂林:广西师范大学出版社,2001.

[5][美] 彼得·伯克,着.图像证史[M].杨豫,译.北京.北京大学出版社,2008.

[6]黑格尔.美学(第2卷)[M].北京:商务印书馆,1996.