杨嵘 天津广播电视台
早在古代，“工匠精神”就开始流传，手艺人一辈子只做一件事，一件事努力做好一辈子。纵观我国上下五千年的历史，从鲁班、黄道婆到近代同仁堂，都充分体现了工匠精神的传承。但目前中国正在从超级制造大国到创造大国转变，新的时代背景下，工匠精神被赋予了新的内涵和意义，这就意味着现代工匠不能停留在过去，需要承担新的历史使命和社会责任。
《论语》中说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，由此可见，兴趣乃是工匠精神的首要因素；不难发现，生活中善于观察的人总是会在某一领域里不断追寻探索研究，而这些人往往是那些独辟蹊径的人，所以工匠精神的又一因素便是思辨与求索；为什幺人们通常把那些能力卓越的人称为“匠人”，正是因为他们长期的坚持，即使遇到无数次艰难险阻，也不轻言放弃，工匠精神的第三因素就是坚持，只有勇敢的面对困难，努力找到解决方法，才能战胜困难，达到更高的境界。在新时期，不论是物质产物还是精神产物，都需要一颗“匠心”。
一、独特的创意才能体现出匠心
2016年浙江卫视自主研发的大型室内竞技真人秀《王牌对王牌》，刷新了同类棚录综艺的新标准。节目开创性地将热门影视综艺IP搬到舞台上，以经典情感的回归及重塑为核心，一举成为2016年一季度当仁不让的周五王牌。2017开年，《王牌对王牌》以颠覆性的场景营造和匠心独到的表现形式重新回归，从表现形式到内核理念又再升级。中国社科院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷凇博士不久前指出：“2017年综艺发展方向要从四个方面考虑，“颠覆场景”基础、“资源开发”布局、“逆向思维”创新和“深度垂直”联盟。”《王牌对王牌》作为一档棚录综艺，在场景的创新上，比起真人秀要难很多。相较而言，真人秀能够有更广阔的空间设计，而如何能在有限的空间融入更多层次的情感，让每个环节都具有意义是棚录综艺亟需解决的问题。从场景营造方面来说，《王牌对王牌》将娱乐游戏类的综艺场景和具有多维度情怀的情感场景相结合。一方面，节目轻松愉快的氛围能为高频率、快节奏、精神压力大的繁忙都市人群打造解压利器，另一方面节目内核所蕴含的情怀和精神能潜移默化的影响观众，引起共鸣。他们努力用电视语言嫁接不同年龄层的受众，同时兼顾着电视受众的审美习惯和网络观众的收看习惯，抓住传统电视制作工艺中的精髓，用好的作品坚守电视人的情怀。
二、匠心体现在真实和细节
一档节目要完美的呈现在大众眼中，除了有独到的创意外，还必须要具有真实性，在细节处下功夫。CCTV-1综合频道播出的《天工开物：古法制造传习之旅》“还原陶瓷古法制造”系列节目是一档大型文化纪实类真人秀节目。参加这档节目的10位选手分别来自不同的行业，有果农、摄影师、以及专业的文物修复师等等，这些选手都对传统工艺有一颗崇敬的心，他们通过拜访中我国着名的“瓷都”景德镇和拜师学艺的方式来学习古老的制瓷技艺，亲自体验一场完整的传统文化追根溯源之旅。参加这档节目的10名选手，都是从制瓷的第一步工序开始学习和体验，分别通过制泥、拉坯、青花、上釉、粉彩5位师傅的测试后，最终留下了5个人组成一个团队，在接下来的节目中拜师学艺，零起步开始学习制瓷技艺，对古代的工艺以及古老的精技术进行还原，最后完成了斗彩鸡缸杯的顶尖瓷器的制作。这是一次历史的隔空对话，也是一次现代人亲自感受先人智慧的结晶的真实体验。这档节目的定位是文化纪实类真人秀，但是在导演杨兴华看来，真人秀只是节目的一个载体，节目的真正意义在于通过记录的方式，完整的还原现代人从零开始学习古代制瓷技艺的一个过程，即为“养成类真人秀”。虽然这档节目是以真人秀的形式展现在大众眼前，实则是以纪实和纪录片的手法真实的还原古人智慧的一个展现，其着重点在“真”而不是“秀”。导演在讨论自己的想法时，谈到节目虽然采用大众喜闻乐见的“真人秀”形式，但是本着真实和踏实的原择，不搞娱乐综艺，一本正经的把侧重点放在传统文化的重现上，将选手们的真情实感都真实的还原在大众眼前。在这档节目中，完全没有大多数真人秀节目中的抢明星、高投资、设计各种离奇的游戏或竞技等环节，学员们都在踏踏实实的跟随师傅们学习技艺，师傅们也是认认真真的教，其中不掺杂任何的水分成分。在学员和师傅的选择上，节目没有选择耀眼的当红明星和大名鼎鼎的大师类的人物，而是选择普普通通的人作为学员，技艺精湛的普通工匠作为师傅。
在这样一个一切讲求效率、减少成本而尽力获得利益最大化的时代，我们需要坚持这样的始终如一。这种对于匠心的坚守，不仅是古老中国的传承，也应该是我们中华儿女原本就温柔敦厚的底子。每一个电视人，也该是一个手艺人，永怀匠心打磨文字和画面。一词一句都经过细细打磨，所要传达的不只是此时此刻的心情，更是那年那月的心境之路。也要心怀执念，不断重复地拍摄、写作，度过那一个个无眠的机房之夜，奉献自己的时间和生命，只为做出最打动人的片子。
