蒋华
摘要：陶瓷雕塑创作融审美趣味与艺术风格为一体，陶瓷雕塑创作中的艺术之美是更高层次的、具有文化属性的审美结果。艺术之美美更赋予了陶瓷雕塑作品的思想性、文化性、民族性和历史性。
关键词：陶瓷雕塑;民族精神创新
纵观古今，一个国家的艺术作品一定要有自己的民族精神与民族的特色，陶瓷雕塑亦是如此，陶瓷雕塑艺术在吸取西方艺术思维的同时也必须要基于本国的传统文化及民族精神，如何根据自己的所学结合传统文化精神及有效的吸取西方艺术思维运用到实践当中去，是当代陶瓷艺术家迫切需要解决的问题。当代陶瓷雕塑家的主要任务就是让陶瓷雕塑艺术能够立足本土传统文化，在国际艺术中有一席之地，所以我们必须掌握和吸取中华民族精神内涵并加之继承，才能创作出具有民族特色和生命精神的作品出来，但如何掌握和吸取及创新发展这一传统精神，是当代陶瓷雕塑家所要做的事情。
众所周知，陶瓷雕塑属于雕塑艺术中的一种，其主要是采用可塑性很强的粘土为材料，其制作过程需要经过模印、镶嵌以及镂、捏、堆塑、雕刻等多道复杂的工艺操作，再经高温烧制而成。根据陶瓷作品的不同用途，可以按照不同的制作方法制作出各种不同类型且又具有其特色的陶瓷作品。艺术家常常借陶瓷雕塑品来表达自己的情感或者借以反应当今社会生活的现状，它既可以给人们带来视觉上的美的享受，又能给人们的生活增添一份情趣。陶瓷雕塑是一种立体造型，但又不是“纯粹”的立体造型。形体是构筑陶瓷雕塑形象的基础，但构成雕塑形象的，却又不是单纯的形体。陶瓷雕塑既有着一般雕塑语言的共性，又有着明显与众不同的特性。陶瓷雕塑有别于其他雕塑形式的一个十分特殊的方面，首先是它以陶瓷材料和制作工艺创制的雕塑形象，有与众不同，极富特色的材料审美效应。不同质地陶瓷坯胎同各式各样釉面结合而形成的陶瓷雕塑形象，使它具有某种犹如自然生成的，带有各式各样色泽、斑点、肌理纹饰而光华闪烁的体表。这种体表赋予着雕塑造像以独具特色和审美效果。陶瓷雕塑立体形象的基础是形体，然而形体本身并不是完整意义陶瓷雕塑形象。只有当雕塑的形体同与之相应的后续工艺加之结合、表现出特定陶瓷材质审美特征时，才是完整意义，完整形态的雕塑形象。由于陶瓷雕塑的特有语言特征与构成要素，决定了它应有的艺术气质。
陶瓷雕塑艺术成品有着完整性，其不但包含陶瓷雕塑对象的动作、表情，也可以包含其本身所呈现的内涵。而陶瓷雕塑的内涵则是经过陶瓷雕塑全面的状态表现出来，只通过陶瓷雕塑的某个部分无法有效表现出来。而且陶瓷雕塑的每个部分均是彼此联系的，并且保持较高的和谐度，呈现和谐的状态。陶瓷雕塑的艺术品和书法、绘画等艺术有着一定的差别，其立体特点更加明显，使得人们清楚地看到整个造型的特点，而且人们可以从多个角度进行观赏，了解陶瓷雕塑的整体含义。
雕塑中的美感是陶瓷雕塑文化外在化的体现，而创作者也是美感探究的重要一部分，不同文化背景下的创作者有着不同的文化品位，自然外化之后就是不同的艺术美感。探究艺术美感、把握艺术美感必须要把握创作者的心理状态与相应的文化背景，同时不应该忽视工艺技巧，因为工艺技巧是陶瓷作品制作的必要条件。创作者通过造型来反映文化上的美感，而意境是作品中所呈现的那种情景交融、虚实相生的形象及其所诱发和延伸的审美想象空间。中国传统艺术崇尚营造自然之美的人文意境，这种自然之美蕴藉于“大象无形”、“大音希声”之中，是一种能包容天地、玄远无极的意境，这样的意境中雕塑造型的整体性与承载性表露无遗，同时为了更好地体现这样的寄情意境，必须要进行相应的表现，从历史上看不论是魏晋时期的青瓷谷仓罐，还是秦汉时期的兵马俑都是一种社会时代的产物，可见陶瓷雕塑意境与其造型与时代性的密切相关。
陶瓷雕塑创作同其他绘画艺术一样，不仅仅需要更完整、准确、严谨的造型，还要通过泥巴这一媒介，让创作者将其内在的精神神韵表达出来，这是需要进行相当长时间的训练的，才能将此艺术作品在此阶段表现出一定生命的意义。可见，表现力的深浅对于陶瓷雕塑是多幺重要。我们在陶瓷雕塑创作的过程中，对物象的塑造不仅要准确，还应该生动，将其内在的精神活力表现出来。但这些并非靠数据的理性分析，需要经过长期的磨炼而造就的。面对客观物象应该加以主观意图，抓住最可呈现其生命力和精神的地方，然其他部分能相对弱化。当然这种主观的呈现并不只是夸张和变形，其目的也是为了丰富创作物象的表现力，从而能够表现出物象的内在精神气质。窑火的烧制，釉色的流动和丰富是无法进行测量的，有不可预知的一面，但还是可以感觉的到。要想这种感觉能够达到预期，就必须在反复的训练中，总结经验进行改正，以达到最好的效果。所以，陶瓷雕塑的表现基本功力也是创作成功的关键因素，也是优秀陶瓷雕塑家不可缺少的课程。
当代陶瓷雕塑的形式众说纷纭，当代陶瓷雕塑艺术家在保持本土艺术精神的基础上，可以对西方艺术思想进行有益的吸取，建立新的艺术观念，传承并发扬着中国传统陶瓷雕塑艺术精神。陶瓷雕塑不仅仅是塑造外在的形式，应该深入到创作本体的内涵中去，追求作品形而上的审美品格;更应该多去阅读、学习中国传统文化，多去领悟中国传统艺术精神内涵，树立正确的创新意识，在坚持本民族艺术文化精神的同时，发扬和创新陶瓷雕塑创作;而且应该在平时不断学习的过程中，加强自己的表现功力的训练，以达到在造型基础之上的气韵生动。
我国传统的文化精神是一个中华民族不断进步的需求与动力，我们只有继承和发扬中国的传统民族精神，方能创作出属于自己的精神面貌和特色的艺术作品，只要把握好自己的民族精神，就能把我国陶瓷雕塑在传承的基础上发扬创新。我国艺术精神的最高追求表现在气韵上，当代陶瓷雕塑艺术家的作品也同样追求着这一最高精神，从中吸取和运用了气韵的思想艺术精神，主要表现于审美的追求、思想的立异、工艺的精湛上，从而在新的背景下赋予陶瓷雕塑以新的生命力，作出拥有当代精神面貌和本土特色的作品，让陶瓷雕塑拥有自己的风格特征，为发扬中华民族的艺术精神奉献出自己的力量。
参考文献：
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